摘要:基层群众文化是一种人民喜闻乐见的大众文化,具有广泛的群众基础,能够体现民间艺术的特点,基层群众文化舞蹈具有丰富的艺术形式,不仅能满足群众的精神文明需求,而且能推动社会文化的发展。本文对基层群众文化舞蹈的创作现状进行了研究,分析如何对其进行合理辅导,试图为其提供切实可行的建议,以推动基层群众文化更好地发展。
随着我国精神文明建设的不断发展,人们对于文化生活的需求越来越大,从原来单一的活动表现形式到现在丰富多彩的文化活动,人们的精神文化追求更加多元化,而其中最主要的表现形式就是舞蹈创作。基层群众文化舞蹈是群众自发组织的娱乐方式,是与群众生活息息相关的一种情感表达。在舞蹈创作中,舞蹈形式应该满足社会发展的需要,满足基层群众的精神文化需求。
一、基层群众文化舞蹈辅导的意义
我国在大力建设和谐社会的同时,应该不断满足人们日益增长的精神文化需求,而基层群众文化舞蹈就是其中一种方式。基层群众文化舞蹈一方面简单方便,老少皆宜,为广大群众喜闻乐见,具有强大的群众基础;另一方面能够强身健体,又不需要消耗太多的体力。所以,基层群众文化舞蹈具备群众性、大众性的特点,对其进行合理的辅导具有一定的现实意义。
基层群众文化舞蹈与专业性舞蹈存在较大的区别。基层群众文化舞蹈活动是自发的、大众喜闻乐见的,具备一定的群众基础,人们能够从中达到强身健体的目的。目前,基层群众文化舞蹈是一种可以全民参与的活动,以娱乐为主,群众既可以参与其中又可以作为观看者,同时,舞蹈者能提升自己的身体素质,获得身心健康。但舞蹈是一种循序渐进的过程,很多群众没有舞蹈功底,这就需要在辅导的过程中考虑群众的个体差异。文化馆员可以利用自己的专业知识对群众进行辅导,一方面让基层群众学习到专业的舞蹈知识,另一方面可以帮助他们彼此交流学习,最终实现全民参与创作,共同提高舞蹈功底。
舞蹈创作和辅导对于丰富人们的精神文化生活、促进社会文化发展至关重要,尤其是在新时代背景下,一批高素质、高水平、思想开放、能歌善舞的舞蹈者们聚集在一起,在茶余饭后进行娱乐活动,为我们展现出一种蓬勃向上、迎接美好新生活的社会氛围。我国的基层群众文化舞蹈基础十分庞大,人们有着年轻的心态,积极参与到社会文化活动中,正是舞蹈在基层群众创作中不断发展的动力源泉。基层群众文化舞蹈的创作和辅导必须结合当地实际情况,对群众舞蹈动作进行规范化指导,提升他们的舞蹈水平,提高他们学习舞蹈的积极性,促进其身心健康发展,以进一步丰富群众的文化生活,更好地进行社会主义精神文明建设。
二、基层群众文化舞蹈创作现状
(一)基层群众文化舞蹈创作的基础设施不足
现阶段,基层群众文化舞蹈都会有固定的场所,配置一些简单的音响设备,群众到场后就可以开始跳舞,表演的都是一些现成编排过的舞蹈,缺乏自主选择权。因此,创作人员在进行舞蹈创作时,要积极融入到群众中,大胆创新,根据他们的意见和喜好进行舞蹈编排。这就需要充分考虑广大群众的参与能力以及创作平台环境等。但是,现阶段各地基层群众文化舞蹈创作的基础建设还不足。首先是舞蹈场地,经过调查,各地区的群众舞蹈活动场地只是一些简单的室外场地,并没有专门的舞蹈创作场所;其次,音箱设备方面,舞蹈创作缺乏一些音乐输入和编曲设施,只有一些初级的输出设备,比如音箱等;再次,舞蹈创作缺乏素材,由于基层群众文化生活日益丰富,传统舞蹈形式已经不能满足基层群众的舞蹈需求,需要增加新的舞蹈元素。
(二)基层群众文化舞蹈创作的团队建设不足
舞蹈创作不仅需要基层群众参与支持,还需要专业舞蹈人员和文化馆员的协助,在舞蹈创作的管理和实施中,有专业人士的参与。目前的基层群众文化舞蹈创作中,存在以下明显不足。首先是参与创作的人员数量严重不足,创作工作停滞不前,造成创作工作一直得不到有效开展,这可能与舞蹈创作的宣传力度不足、人们普遍缺乏专业知识有一定关系。其次,舞蹈人群素质参差不齐,专业舞蹈人士比较缺乏,舞蹈人群思想单一、较为僵化死板,造成创作工作缺乏活力,舞蹈创新性得不到有效发挥;舞蹈管理人员通常只进行一些基本动作教学,无法根据舞蹈需求进行相应的管理;基层群众参与舞蹈比较随机,对舞蹈专业性知识一知半解,存在一定程度的不重视,舞蹈效果大打折扣。再次,团队合作方面没有有效沟通,缺乏协调机制,舞蹈创作中缺乏统一协调部署,造成一些团队成员不重视,经常因为个人原因无法继续有效合作。
(三)基层群众文化舞蹈创新的过程不严谨
群众舞蹈创新被大众曲解,容易引起误会,造成在创新方面过程不严谨,只流于表面形式。我国大部分地区普遍认为,舞蹈只是一种底层人民群众的娱乐活动,创新和跳舞好比阳春白雪和下里巴人,因此不会分出多余的精力去创新舞蹈形式,造成舞蹈创新性不足,所表现的意义不够深刻。同时,鼓励基层群众进行舞蹈创新的机制不够健全,具体体现在以下几个方面:
第一,基层群众舞蹈创新的目的是为了参加比赛,一味地迎合观众评委,忽略了舞蹈创作过程中的乐趣,缺乏独特性的人文性内容,忽视了基层群众舞蹈的内涵;第二,舞蹈创新只是为了迎合领导的视察,与基层百姓生活关系不大,脱离群众基础和实际,造成歌功颂德情况出现,没有实际意义;第三,基层群众舞蹈创新只是一种公共服务行为,没有什么收益,一些创新团队不愿意拿出时间和精力去创作,造成创作过程不够专注,质量上难以保证。
三、基层群众文化舞蹈的创作及辅导方法
(一)加大基层群众舞蹈创作的宣传力度
对基层群众文化舞蹈创作工作的开展,要加大宣传力度,认识到基层群众是舞蹈创作的根本,这项工作关乎着群众文化建设工作的开展。政府部门和民间团体是主要的宣传主体,在宣传阶段,要突出舞蹈创作的重要性,要让基层群众认识到舞蹈创作的重要性,了解到只有进行专业的舞蹈训练才能真正地强身健体。比如:可以利用最新的多媒体技术进行网络宣传,建立专门的网站向基层群众推广舞蹈动作和专业知识;将群众舞蹈创作作为文化部门的一项考核内容;建立舞蹈创作奖励机制,让更多的人民群众参与进来,当宣传力度达到一定程度时,可能会收获意想不到的效果。
(二)确定群众舞蹈的概念及舞蹈创作方向
针对基层群众文化舞蹈创作情况的调查发现,舞蹈创作的目的和用处不够明确,缺少必要的理论支持。因为人们对群众舞蹈的概念比较模糊,普遍认为群众舞蹈是一种普通舞蹈形式,觉得只要训练就能有舞蹈功底,具体到表演形式的探讨上,不同人又有不同的见解。
因此,我们要明确群众舞蹈的定位,认识到:群众舞蹈创作要贴合基层群众,以群众生活、工作为创作源泉,让基层群众感受到生活的气息,引导他们形成一种积极的群体性价值观,这对于提升人民的精神生活水平、进行社会主义精神文明建设具有重要作用。善于引导基层群众文化舞蹈创作,让基层群众文化舞蹈更加具有实际意义,才是基层群众文化舞蹈创作的价值所在。
(三)文化馆开展基层文艺团队舞蹈培训辅导
充分发挥文化馆的作用,针对基层群众开展一定的舞蹈培训工作,培训老师可以将舞蹈编导的创作理论与实践相结合,通俗易懂地为大家讲解创作和编导群体性民族舞和广场舞的方法。通过开展多种形式的基本功、形体训练、舞蹈队形训练教学和学习,讲解基层群众在舞蹈训练、编导以及实践中的问题,带动一大批的人民群众参与到舞蹈“传帮带”工作中,做到全民参与、共同参与。另外,文化馆可以开展基层文艺团队艺术辅导,定期向基层群众开放,扩大免费开放范围,构建产、学、研一系列的公共文化服务示范区,开展舞蹈知识培训、动作要领辅导、团队编舞等多种辅导培训工作。
(四)合理使用舞蹈组合
基层群众舞蹈的组合,可以让舞蹈具有文化性、大众性,以更加突出的手法表达出人民群众的精神面貌和舞蹈本身的意义。我国有多种舞蹈形式和表现方法,其中都蕴藏着不同的意义,特别是一些少数民族地区的舞蹈,往往体现出不同的民族特性,彼此之间存在较大的差异。所以,我们可以在保证民族特性的同时,加入创新机制,运用不同的理念,构思多样性的创作内容,将不同形式的舞蹈类型组合起来,比如将拉丁舞、爵士舞以及体操等结合起来,让不同的舞蹈形式融合在一起,让人们在增长见识、加深了解的同时,体会到丰富的群众文化内涵。对舞蹈组合加以合理利用,需要编舞者结合自身的特长和当地特色,融合不同舞蹈形式,这就要求编舞者具备一定的文化素质和舞蹈功底,了解不同舞蹈形式的效果和差别,并多加练习,这样才能真正让基层群众舞蹈的形式更加多样化,并呈现出地域性特点。
四、结语
综上所述,基层群众文化舞蹈创作和辅导是一项重要的工作,与当下人民群众日益增长的精神文化需求息息相关,具有重要的现实意义。重视基层群众文化舞蹈创作,要加强宣传、明确群众舞蹈的定义和方向、重视团队建设,帮助广大基层群众形成健康文明的生活方式,打造具有中国特色和民族特色的舞蹈活动。
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2022-01-14我要评论
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