摘要:舞蹈是一门展现人体美的艺术,其根据人体的动作、线条和姿势的变化,诠释了一种特殊的美。舞蹈是舞蹈演员从自身的审美意识和审美理想出发,以人体为工具,依照事物的发展规律,在一定的时间和空间内,所创造出的社会生活和自然风光的艺术表现。因此,在舞蹈教学过程中,要不断强化学生的审美意识,充分激发学生的艺术灵感,帮助每一位学生正确认识舞蹈美感,熟练掌握舞蹈美感的表现方法和技巧,使其舞蹈素养得到提升的同时树立起自信心,为今后在舞蹈方面的发展奠定良好的基础。本文主要对舞蹈教学中舞蹈美感的培养方法进行详细分析与阐述。
舞蹈是一门综合性艺术,拥有极高的审美价值。它是一个将音乐与舞蹈进行融合的项目,并通过韵律美和身体美来充分诠释美。舞蹈中出现的各种各样的动作源自生活。在进行舞蹈教学时,部分舞蹈教师只注重相关技巧和技能的训练,在一定程度上忽略了各个动作之间的衔接和完成过程中的美感,致使训练的效果和训练的质量并不是很好。所以,对于舞蹈教师而言,要在保证学生完成和掌握最基本的舞蹈技能的基础上,还需要进一步加强对学生舞蹈美感的培养,使每一位学生充分掌握优美舞蹈姿势的表现方法和技巧,最大限度上提升舞蹈美感。
一、舞蹈美感的特征
“美”充分展现出舞蹈强大的生命力,其通过特殊的艺术性让舞蹈充满强烈的魅力与色彩。
(一) 形体美
形体美是舞蹈形成的先决条件。形体美不仅可以充分展现出舞蹈的轻松性,而且还可以通过肢体动作诠释人体美。因此,舞蹈的形体美就是把全部的情感都汇集于形体动作之中,最后将美的形象逐一地刻画出来。
(二) 动作美
动作之美主要是通过身体各个部位之间的相互运动展现出来的。当前,现有的舞蹈动作向人们表现出了优美、和谐的动作美,但是由于不同地域所拥有的舞蹈风格和特点不同,致使展现出的舞蹈效果也不尽相同。
(三) 音乐美
音乐是舞蹈的灵魂所在。由于不同地域之间的舞蹈风格的不同,因此在不同动作风格之中加入适当的音乐,可以让舞蹈充分展现出自身的感染力,使得舞蹈更加具有特色。舞蹈的音乐不仅可以吐露出舞者的情感,而且还可以让观众融入表演的情景之中。所以,音乐美有助于舞蹈的创造与发展,并指挥舞者展现出多样化的身体语言。
二、舞蹈教学中影响舞蹈美感的因素
(一) 表现形式和表现欲望差
学生在完成相关舞蹈动作的过程之中不能充分地与相应的艺术形象相匹配,换句话说就是不能用动作来展现激情,不能通过面部表情、动作节奏来表达情感,致使舞蹈动作单调乏味[1],没有一点吸引力。与此同时,学生也很难沉浸在自己的舞蹈中,无法进行与外界的情感交流,致使舞蹈不能较好地体现出艺术造诣和审美价值。
(二) 技术能力和水平不足
虽然一部分学生在学习的过程中具有一定的欣赏能力和强烈的表演欲望,但由于他们技术能力和水平不足,影响了动作形式的美。比如,他们在学习相关的舞蹈动作时,不能按照相关的规则进行,他们的技术水平没有达到一定的高度,造成动作僵硬、不熟练、不协调。
(三) 动作要领理解不到位
有一些学生即使拥有一定的技术能力和技术水平,但是他们对相关动作的结构和具体要求认识不清,仅仅是照葫芦画瓢,丢失了动作的相关细节,进而造成舞蹈动作的美感变差。
(四) 音乐节奏差
由于学生音乐节奏较差,致使动作和舞蹈不能有效、合理地配合。因为对音乐的节拍感知能力低,导致所完成的动作不能很好地表达出音乐的特点,使得舞蹈动作缺少一定的美感。
三、舞蹈教学中舞蹈美感的培养方法
(一) 重视基本功训练,提高学生身体素质和表现能力
对于舞蹈技巧而言,舞蹈美感在其中发挥着至关重要的作用。第一,舞蹈作品与身体运动是紧密相连的,因此,作为舞蹈教师要加强对学生基本功训练的重视程度,使得学生在训练的过程之中循序渐进地掌握相应的基本能力和平衡能力,达到舞蹈美感对舞蹈基本功的相关要求。只有这样,才能保证每一位学生在舞蹈当中拥有追求美感的意识。第二,舞蹈教师作为一名美学的传播者,要不断探究和钻研美感,有效科学地安排相关的课程及训练,并在展示动作的过程之中充分展现身体美和动作美,从而在最大限度上启发学生的审美意识,让每一位学生真正体会到舞蹈的美。
(二) 提升学生的审美意识
对于舞蹈而言,舞蹈教师在进行教学的过程之中要强化对学生表演意识和情感表达能力的培养,在保证每一位学生真正掌握准确的专业基础知识的同时,加强对学生审美意识的指引,进而在一定程度上更好地帮助学生充实和丰富个人审美情趣,进一步提高学生的审美意识。与此同时,不同的舞蹈风格决定了不同的舞蹈形式,因此作为舞蹈教师要尽可能让每一位学生掌握各种舞蹈的风格和特点,正确指引学生练习扎实的舞蹈基本功。此外,舞蹈教师要因材施教,通过使用多样化的方式方法,调动和激发学生学习舞蹈知识和舞蹈动作的欲望,从而在最大限度上提高学生的舞蹈审美意识和表现能力。
(三) 强化学生美感训练
舞蹈动作作为舞蹈最为基本的组成元素之一,无论是哪一种类型的舞蹈,其都是通过人体各部位运动来加以实现的。同时,在进行舞蹈的过程之中,由于方向、速度和力量都各不相同,致使传达的舞蹈情感也有所不同。因此,舞蹈教师在进行教学的过程之中,选择的舞蹈动作难度要符合当前学生的实际情况,在不超出学生基本能力的前提下保证每一个动作都要富有特色。对于舞蹈而言,其优美程度可以在一定程度上揭示人性之美,并可以挖掘出人性的美好,所以在课堂上,舞蹈教师也不能忽视舞蹈动作的流畅性和协调性,从多方面加强学生的美感训练。
(四) 培育学生韵律美
舞蹈教师在进行舞蹈教学的过程之中,应要求每一位学生依照不同种类舞蹈的音乐特点和舞蹈节奏,通过舞蹈来展现音乐所流露出的情感,让舞蹈充满较强的感染力。在舞蹈教学时,舞蹈教师要严格要求每一位学生在训练中按照舞蹈基本规范练习每一个动作。在练习的同时要注意舞姿与音乐风格之间的统一,进而在一定程度上展现出节奏的形式美。与此同时,舞蹈教师要让每一位学生学会听音乐,让学生可以听清音乐旋律中所表现出的特定内容和情感,从而在最大限度上让学生真正感受到音乐与舞蹈之间节奏的结合,从而为学生今后的学习做好铺垫。
(五) 加强技能技巧训练
舞蹈中所蕴含的相关技巧是进行舞蹈表演的重要基础,对展现舞蹈美感发挥着至关重要的作用。
第一,强化学生表演技能的训练力度。
通过使用相关的方式方法或直接,或间接培育学生的动作美感。例如,通过使用简单、基本的专业动作来进行舞蹈训练,进而在一定程度上增加动作的美感。对于舞蹈教师而言,要发挥出自身的能动性,要善于使用精炼的话语来阐释相关舞蹈动作的特点,并通过优美的示范唤起学生的表达欲望[2],进一步培育学生的表演意识。与此同时,舞蹈教师也要详细地了解和掌握每一位学生的个性特点,充分挖掘学生的表现潜力。
第二,发展良好的素质。
拥有较强的身体素质是提升运动美感的基础。倘若身体素质较差,就不能很好地控制自己的身体,进而在一定程度上影响动作质量,致使不能充分展现出表现力和塑造力。灵活性是一种重要的身体素质,它不仅反映出完成动作的能力,而且还可以展现出自身的反应速度。因此,舞蹈教师要在根本上加强学生的体育锻炼与舞蹈的表现力。
第三,强化正确的技术。
在进行舞蹈教学的过程之中,舞蹈教师不仅要将每一个动作技术结构解释清楚,而且还需要站在不同的立场分析动作的表现。此外,舞蹈教师还可以有效利用相关的视频、音频等进行直观教学,让每一位学生仔细体会部分动作的细节,深化学生对舞蹈动作的理解。
(六) 加强师生之间的交流与沟通
舞蹈教师在进行教学的过程之中,师生之间的关系对舞蹈的教授和学习有着很大的影响。倘若师生关系十分融洽,那么枯燥乏味的课堂学习就可以变成一种艺术享受。因此,舞蹈教师在教学时,要用良好的情感感染学生,关爱学生,进而在一定程度上使得每一位学生热爱舞蹈学习,而健康和谐的师生关系是推动学生进步以及提高教学质量和教学效果的重要保证。
四、结语
综上所述,舞蹈教师在进行舞蹈教学的过程之中,要加强对学生审美和肢体动作的训练,只有这样才可以保证每一位学生都可以循序渐进地获得、拥有理想的姿势美和基本的舞蹈素质,进而在一定程度上提高学生的基本协调能力。与此同时,舞蹈教师还需要加强对学生艺术美感的培养,保证学生在这个学习过程中可以更进一步地了解和理解舞蹈艺术的基本特征、规律和内涵[3],逐渐地培养学生学会运用肢体语言和舞蹈形式表达艺术美的能力,进而在一定程度上帮助学生树立良好的自信心。此外,舞蹈教师还需要将审美训练和肢体动作训练融入舞蹈教学之中,提升学生理解能力和表达能力,只有这样才能在最大限度上培育出高水准、审美能力强、技术过硬的舞蹈人才。
参考文献:
[1]万艺.浅议舞蹈教学中美感的培养[J].卷宗,2019,9(36):254.
[2]程枫懿.论舞蹈教学中的美感培养[J].大众文艺,2017,(14):239.
[3]韦薇.舞蹈教学中美感训练之我见[J].神州,2017,(10):131.
文章来源:程冬.舞蹈教学中舞蹈美感的培养方法探讨[J].戏剧之家,2021(16):138-139.
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