摘要:纳兰性德是清代著名的“天才词人”。王国维在《人间词话》中曾称赞他是“北宋以来第一人”,对他词作中所表现出来的“真”非常推崇。可以说,纳兰对爱情的美好描述让古今无数女子对他心生痴迷,特别是那句“一生一代一双人”的感叹更是广为流传。后世对于纳兰性德词作研究的论文颇多,但是,从文化思想的角度出发对其进行研究的论文甚少。文章以纳兰性德的主题词为例,对他词作中的儒释道思想进行深入分析,以期吸引更多的读者理解和继承纳兰精神。
纳兰性德出身显贵,品性高洁,文武皆为上品,是一位难得的性情中人。他早年深受儒家文化的熏陶,期望能够在战场上建功立业,为国家出生入死。可以说,纳兰性德内心深处一直都有一个“英雄梦”。但是,由于政治和身体原因始终未能如愿,只能伴随皇帝左右留守后方。官场的尔虞我诈让他开始厌恶入世生活,从而向往道家无为的处世之道。这也是他儒家思想向道家思想发展的一个重要契机。相比于在官场上取得的成功,他更渴望找到一位知心恋人陪伴左右。因此,他将自己的满腹情感都注入到词作之中。[1]这也是纳兰儒道思想的矛盾所在,家族的荣耀束缚着他的身体,却阻碍不了他当一位“精神隐士”。据史书记载,纳兰性德的母亲是一位虔诚的佛教徒,她的家族身处政治旋涡之中,以及女子的身份束缚让这位贵族妇人的内心备受煎熬。她只能通过佛家思想来寻求内心的平静和解脱。可以说,纳兰性德对佛学思想的快速接受也是受了母亲的影响。因此,当纳兰在仕途和婚姻中受到打击之后,毫不犹豫地选择了从佛家思想中寻求力量,从而实现精神的淡然超脱。
一、纳兰性德词作中的儒家积极入世思想和忧患意识———以边塞词为例
纳兰性德拥有得天独厚的家族优势,这让他在仕途上免走了很多弯路。比如:一入官场便成了康熙皇帝的近身侍卫。可以说,初入官场的纳兰也曾豪情满怀。据文献记载,《渌水亭杂识》中大量描述了纳兰积极入世的儒家思想,这篇文章中详细阐述了纳兰所推崇的为君者和为臣者的处世之道,[2]他的那些政治建议绝不是一个不屑于官场之人所述。纳兰绝不仅仅是他词作中描述的那样无心仕途,恰恰相反,纳兰因为身处政权的中心,具有高度的政治敏感性,对仕途反而更加热血。如《王仲宣从军》云:
中原嗟丧乱,志士奋从军。所从智勇宰,仗钺渡漳滨。龙旗飞壁垒,豹尾肃勾陈……箪壶夹道路,筐篚馈玄纁。文皮裹干戚,奏凯邺城闉。功名垂钟鼎,丹青图麒麟。
这首词写的是纳兰对战争的看法,他渴望成为名流千古的将才,一句“功名垂钟鼎,丹青图麒麟”直抒纳兰的豪情壮志。纳兰本就是满族人,这是一个从马背上打天下的民族,他们精于骑射,为人豪放。可以说,在那个朝代,纳兰渴望建功立业的一个重要场所便是战场,因此,他说“中原嗟丧乱,志士奋从军。”笔者认为,战争更能激起纳兰内心深处的草原豪情,满汉文化在纳兰身上相得益彰,也体现出了他积极入世的儒家思想。
又如《浣溪沙·身向云山那畔行》:
身向云山那畔行,北风吹断马嘶声,深秋远塞若为情!
一抹晚烟荒戍垒,半竿斜日旧关城。古今幽恨几时平!
这首词上片描述了塞外雄浑壮阔的景象,可谓是一派战地风光,如“北风吹断马嘶声”。下片纳兰站在宇宙的视角对战争发出“古今幽恨几时平!”的感叹。世事无常,你我只不过是这历史长河中渺小的一粟。纳兰词作的独特之处就在于他始终将自己放在宇宙的长河之中来看,他的词作颇有哲学意味。可以说,纳兰面对战争产生的这种忧患意识深受儒家文化的影响。
二、纳兰性德词作中道家隐逸避世的思想———以友情词为例
纳兰性德这一生结交的好友有很多,比如:顾贞观、严绳孙、朱彝尊、陈维崧、姜宸英、张纯修等人。比较有意思的是,这些友人大都年长于纳兰,有的甚至是大他二十多岁,可谓是忘年之交了。但是,这些好友中并无什么权贵,他们大都是些不落俗之人,颇有义气和风骨。纳兰交友也从不问出身,只看重对方的才华和秉性。从纳兰和好友的词作往来中我们可以感受和看到他隐逸避世的思想。如《金缕曲·寄梁汾》云:
木落吴江矣,正萧条、西风南雁,碧云千里。落魄江湖还载酒,一种悲凉滋味。重回首、莫弹酸泪。不是天公教弃置,是南华、误却方城尉。飘泊处,谁相慰。……人岂得,长无谓。
这首词是纳兰与顾贞观初相识时所作。纳兰本人一直认为自己是被命运捉弄的可怜人,比如:身为宰相之子却不能以身报国,身负才名却也不能专一。上天给了他权贵和才气,他却不能无所顾忌地做自己想做的事情,一股悲凉充斥在他的心田。但是,面对友人的官场失意,他却说你不会一直如此失意的,为友人宽心和打气,由此可以看出纳兰对友人的“真”。虽然身处权贵之中,但是他并未沾染官场那些俗气,一言一行皆随心,这一点更是难能可贵。[3]结尾处,纳兰发出“人岂得,长无谓”的感叹,既然世事如此,那么我们也不必反抗。可以说,纳兰对命运一直都持有一种接受的态度,对宿命的认可让他整个人都蒙上一层悲意。如《金缕曲·未得长无谓》云:
未得长无谓,竟须将、银河亲挽,普天一洗。麟阁才教留粉本,大笑拂衣归矣。如斯者、古今能几?……但有玉人常照眼,向名花、美酒拼沉醉。天下事,公等在。
这首词是纳兰写给友人顾贞观的,顾贞观此人在仕途上一直处于失意的状态,不受朝廷重用。纳兰在上片词中发出“未得长无谓”的感叹,他认为身为男儿就该建功立业、报效国家。一位意气风发的男儿好像就在我们眼前,他在实现抱负后扬长而去,甚是英勇潇洒。然而,下片他却书写了自己内心的苦闷,他言道自己只想沉溺在温柔乡里,国之大事总有人去做,以此来安慰友人,也用来安慰身在曹营心在汉的自己。由此可见,纳兰隐逸避世的思想,他想逃离官场,抛却枷锁,做一个乡间闲散人,享受田园生活。[4]纳兰内心的悲苦就在于明明身怀抱负却因为出生只能做康熙皇帝的近身侍卫,明明身有才气却因为家族束缚只能将作词作为抒发自己苦闷和悲情的渠道,正是这多种因素的影响使得纳兰开始产生消极避世的心理。
三、纳兰性德词作中释家淡然超脱的思想———以爱情词为例
纳兰是当朝权相之子,自小便才华非凡,从举人到进士他并未费太多心神,不久便被选为康熙皇帝的近身侍卫。因为同龄又具才干,纳兰颇受康熙皇帝赏识,相比普通人而言,他在仕途上受的挫折也很少。但是,在爱情上这位才子却接连受挫,初恋表妹被迫入宫为妃、结发之妻卢氏难产而亡、佳人沈菀不被家族认可。纳兰是历史上难得一见的情痴。世事无常,几经情殇,纳兰只能从佛家思想中寻求片刻安慰。可以说,几番别离让这位才子深受打击,只能将自己的情意寄托在词作之中。因此,佛学思想在他的爱情词中表现得极为突出。如《梦江南·昏鸦尽》云:
昏鸦尽,小立恨因谁?急雪乍翻香阁絮,轻风吹到胆瓶梅,心字已成灰。
这首词是纳兰和表妹分离之后的情感表达,青梅和竹马俩人因为身份的束缚被迫分离,一人在宫墙外,一人在宫墙内。可以说,纳兰将自己失恋者的形象塑造得很是悲切,一句“心字已成灰”更是道出了他的心酸。昨天还是互相暗恋的情人,今天你却成了他人的妃子。纳兰词中的禅意也在于此,世事无常,心伤成灰,我们能做的寥寥无几,词人的困窘和无奈也表现得淋漓尽致。[5]儒家思想中的家国天下刻在纳兰的骨子里,让他不能毫不顾忌地为爱抛弃家族。笔者认为,这时,佛家思想在纳兰心中已经开始觉醒。
又如《南乡子·为亡妇题照》云:
泪咽却无声,只向从前悔薄情。凭仗丹青重省识,盈盈,一片伤心画不成。别语忒分明,午夜鹣鹣梦早醒。卿自早醒侬自梦,更更,泣尽风檐夜雨铃。
结发妻子卢氏的去世对纳兰的打击非常大。因此,他试图从佛家的来世之幻中寻求解脱。这首词写的是纳兰本想亲手为妻子作画以解相思之苦,然而伤心的他连笔都未能拿起就陷入甜蜜的婚姻回忆之中。午夜梦回,纳兰沉浸在与妻子卢氏的美好回忆中不可自拔,却被比翼鸟惊醒,然后独自一人伤心不已到天明。佛家求的是来世,也就是我们常说的今生苦行、来世享福。纳兰与妻子许下来世的诺言,求来世他们能够做一对神仙眷侣。[6]这既是对妻子亡故的一种寄托,也是他性情中对爱情痴念的幻想。此时,纳兰对佛家思想的认识已经更近一步。
纳兰性德在他短暂的一生中为后人留下了无数的佳作。可以说,清代词人中他是最受瞩目的那一位,他摒弃了前人对词作的诸多学术束缚,将自己的真实性情注入词作之中。这正是纳兰性德的魅力所在,将自己的每一种情都用白描的手法为世人读出来。与此同时,由于身处在一个开放的文化环境之中,他词作中的儒释道文化思想也极为突出。儒释道思想贯穿在纳兰的各类主题词作之中,只是侧重略有不同。正是这三家思想的文化交融才成就了纳兰勤勉认真、淡泊名利、重情重义的美好精神品质。
参考文献:
[1]张世斌.满族词人纳兰性德词学思想研究[J].江淮论坛,2005(2):171-172.
[2]孙赫然.也曾裘马颇轻狂———浅析纳兰性德《渌水亭杂识》中的入世思想[J].承德民族师专学报,2010(4):1-3.
[3]王哲.从红尘仕子到精神隐士———对纳兰性德思想及其词作的马斯洛式解读[J].江苏科技大学学报(社会科学版),2014(4):61-67.
[4]孙艳红,李昊.纳兰词中的儒释道文化现象[J].吉林师范大学学报(人文社会科学版),201(5):54-57.
[5]安奇贤.论佛家思想和纳兰词的生命空幻意识[J].普洱学院学报,2019(2):62-65.
[6]刘萱.纳兰性德的佛学思想与其词作的关系[D].哈尔滨:黑龙江大学,2004:15-20.
王娟娟.纳兰性德词作中的儒释道思想[J].鄂州大学学报,2021,28(01):46-48.
分享:
惠安馆的疯子秀贞应该是给英子印象最深的一个人物形象。在胡同街坊的眼里,惠安馆住着的是一个疯女人,胡同里的人都怕她,不敢去接近她,她每天站在自家门口呆呆地望着,像是在等什么人。每次英子妈妈领着她路过惠安馆的时候都会加快脚步,不想让自己的孩子接触这个疯女人,但恰恰是大家对秀贞反常的态度,勾起了英子对她的好奇心。
2023-11-14在元杂剧《西厢记》中,王实甫通过运用众多典型意象,营造出了艺术价值极高的意境。人、情、物三者交织,达到了王国维戏曲意境理论中的最高审美标准。而月亮可谓是贯穿《西厢记》全篇的重要意象,一方面月意象既用来指代崔莺莺,月亮的变化有时还暗示着崔莺莺的内心情感波动;另一方面月亮又是崔张二人传达感情的特定载体,帮助他们跨越了原本的时空限制。同时,人与月相通的观念,赋予月这一意象更深厚的内涵,体现出中国古代天人合一的美学思想。在戏曲意境说视角下解读《西厢记》中的月亮意象,能够深层次地探析月亮意象所蕴含的美学意蕴。
2021-09-08在晚周诸子的著作中《,庄子》因其混杂舛驳、歧变较多、细微精深,解读更难,因此诠释版本更多,其中极为突出的是郭象。郭象思想依据庄子思想而生发,但又与庄子有所不同,因而被称为误读《庄子》。但从拉康思想来看,在文学作品的解读实践中,误读是不可避免的,因为阅读本身不是阅读文字,而是阅读文字背后承载的真理和思想,而真理和思想无法被直接传达,只能通过读者的阅读和二次创造来实现具象化。既然误读不可避免,文学作品解读的意义何在?核心在于人,在他人的文本或思想中寻找自己、认识自己、塑造自己,这既是对自我的找寻和追问,也是他
2021-09-08《阿拉比》是《都柏林人》中的第三篇,也是童年时期的最后一篇。乔伊斯笔法细腻,“表现出福楼拜(Flaubert)式风格。乔伊斯在创作《阿拉比》时手法细腻,刻意追求细节描写的高度精确,并赋予丰富的象征意义。本文尝试探讨这些细节的象征意义,以及它们在辅助叙事、刻画人物和背景、揭示主题等方面的重要作用。
2021-09-08《聊斋志异》塑造了许多经典人物,在这些耳熟能详的人物形象中,丰富多彩的女性形象占大部分。小说作为特定环境中描写特定人物的文体,在表现人物艺术形象方面具有明显的时代性。《聊斋志异》通过故事的描写形式,赋予女性人物以鲜明的特征,展示出深厚的文化意蕴和艺术价值。
2021-09-08灾难文学是灾难记录与延伸,是对人类心灵的折射和对人性的透视。通过对《天乳》《云中记》两部灾难文学作品中灾难书写的研究,从生命自然的传统与改变、美学理念下的叙事和灾难文学精神疗救三个角度展开论述,层层深入,挖掘人性复归的可能,以探究灾难后时代灾难书写应有的理念与创作意义。
2021-09-08人们谈起新文化运动与儒家的关系,很多人第一反应想到的就是打倒孔家店。而《新青年》杂志作为新文化运动的舆论阵地,在其中发表文章的作者无一不是新文化运动的倡导者。但是细细品味他们发表的文章,这其中对孔学的态度,也不全是暴风骤雨式的砍杀,也不乏有站在历史进程的角度,表达出对孔子及其儒学思想的温柔一面。
2021-09-08亚里士多德在《诗学》中阐述了其悲剧理论,包括悲剧的内涵和效果。而中国原创音乐剧史上最具代表性的开山之作《金沙》,描述了一场跨越千年的爱情悲剧,其内在悲剧特点与亚氏悲剧理论十分契合。本文以中国原创音乐剧《金沙》为主要研究对象,在亚里士多德悲剧理论视域下,对该音乐剧的悲剧内涵进行探究,并在以往研究基础上对该剧框架结构进行梳理,深入剖析了该剧的时间部署、三种巧合以及歌曲复现等方面。
2021-08-31民族歌剧《太阳之歌》,以陕北一对青年男女艰难曲折的爱情故事为主要剧情,反映出新旧社会两重天,共产党、毛主席是天下受苦人民的大救星。本文对该剧的人物塑造、舞美、唱腔、对白等方面进行了认真的研究和探索。在导师的指导下,从演唱技巧的把握,到音乐会排练细节的整体磨合,最终把这部歌剧作品搬上了硕士音乐会的舞台。笔者结合硕士毕业音乐会中自己饰演该剧女主角李改花的亲身体会和感受,总结出艺术是对时代生活的反映,它来自人民,服务人民,才会充满发展的活力。
2021-08-31桑桐先生是我国近代非常重要的作曲家,他创作的小提琴钢琴曲《夜景》是中国真正意义上的第一首自由无调性作品,该作品同时也透露了大量的民族音乐的元素,将西方音乐作曲技法与中国民族元素相结合,推动了国内音乐的发展。桑桐曾听过谭小麟的课而谭小麟师从欣德米特,在桑桐的作品中也能发现欣德米特的作曲技法。通过文献梳理发现,国内学者对桑桐《夜景》的研究主要集中在音级集合,但是很少有学者从欣德米特的半音调性理论出发去分析该作品。本论文将依次对桑桐和欣德米特的生平进行介绍,简单分析《夜景》中的作曲技法、梳理欣德米特的半音调性体
2021-08-31我要评论
期刊名称:国学学刊
期刊人气:722
主管单位:中华人民共和国教育部
主办单位:中国人民大学
出版地方:北京
专业分类:文化
国际刊号:1674-6643
国内刊号:11-5854/C
邮发代号:2-621
创刊时间:2009年
发行周期:季刊
期刊开本:大16开
见刊时间:7-9个月
影响因子:0.000
影响因子:0.000
影响因子:0.133
影响因子:0.176
影响因子:0.274
400-069-1609
您的论文已提交,我们会尽快联系您,请耐心等待!
你的密码已发送到您的邮箱,请查看!