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浅谈新媒体对舞蹈艺术发展的影响

2020-03-11 1765 上传者：管理员

摘要：舞蹈是一种传统的艺术表现形式，以前人们表演舞蹈只会在固定的场所和场地进行，人们观看舞蹈也只能在这些特殊的时间和地点才能看见，但是，当前随着社会经济与科技的高速发展，人们的欣赏水平也在不断提升，人们可以直接通过新媒体来观看舞蹈的演出，也能了解到舞蹈的相关知识，舞蹈也开始被更多的人熟悉，也开始有更多的机会去接触舞蹈和学习舞蹈，总体来说，舞蹈的传播离不开新媒体作出的传播贡献，这也让多少数民族的舞蹈被更多人知道和喜爱，新媒体也为舞蹈艺术的传承做出了较大的贡献，新媒体的发展对舞蹈艺术的未来发展有着重要的推动作用。

关键词：
发展
新媒体
科学
舞蹈
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1、新媒体促进了舞蹈观众变为舞蹈受众

1.1 舞蹈观众的演变过程

人类艺术由来已久，舞蹈这种艺术形式作为人类最为古老的艺术形式之一，起源于人类的日常劳动，舞蹈当中变化莫测的动作，强烈动感的节奏，都与人类的日常劳动有着密不可分的关系，例如当某种劳动的动作连续重复的时候就会产生有节奏感的旋律，这也就是最为原始的舞蹈形式。随着时问的推移和人们的不断创造，舞蹈艺术开始慢慢升华为高雅艺术，在古代的时候，舞蹈艺术是一种专供皇室及达官贵人欣赏的，平民难得一见，其具体的演出地址也大都在皇宫或者达官贵人的府邸。新中国成立之后，一系列有效的措施打破了这种封闭的局面，舞蹈艺术开始渐渐普及，只是当时舞蹈演出都有在固定的时间和地址，不限制观看的人，但是需要人们提前买票或者提前准备，才能到固定的地方欣赏到这些舞蹈演出，具体的方式有剧院演出和电视演出，这个时候舞蹈艺术的欣赏者被称为观众，因此“观众”这个词在汉语字典中的具体解释就是看比赛或者看演出的人，侧重点在于看，这也就意味着缺乏基本的互动性和参与性。

1.2 新媒体时代的受众特点

新媒体是由科技技术支持发展的，因此科学技术在不停的发展也就意味着新媒体也在不停的发展，现阶段，新媒体己经发展为覆盖面最大的媒体之一，获得了较多人们的关注，在新媒体发展的背景下，传播媒介也在发生改变，舞蹈艺术通过这些媒介展现给受众，使得越来越多的受众开始了解舞蹈，学习舞蹈，让舞蹈艺术走出困境，成为大众喜闻乐见的欣赏性艺术，另外人们在使用新媒体欣赏舞蹈的时候，更多的是自主性选择，具有较强的主动性。现在的技术手段和传播媒介让人们可以打破时间和地点的限制，随时随地的观看舞蹈，了解舞蹈知识，与此同时，人们还可以根据自己的喜好选择不同的舞蹈作品进行欣赏和了解，甚至可以通过下载的方式将舞蹈视频变成属于自己的资源。在新媒体时代，人人都是信息的传播者，当人们看到好的舞蹈作品时，就可以作为分享者将这个舞蹈视频分享出去，也可以利用一些拍摄工具将自己的舞蹈做成视频上传到网上，让更多的人欣赏。

具体来说，就是在新媒体时代下，人们不仅仅是观众，还是受众，这两者有着相似之处，但是一字之差让其有了更多的不同之处。受众指的是使用大众传播媒介接收信息的人。电视观众，报刊读者，电影观众等都属于受众，受众对比观众来说更具有包容性，在具体的构成上有着多样性、广泛性、众多性、不确定性、使用媒介不固定性以及无组织性等特征，但是受众的兴趣和需求却有相似之处，都比较追求真善美，蕴含着求新、猎奇、逆反的心理。由这些定义可以看出，受众对舞蹈是有自己的选择性存在的，并不是被动的接受，这也表明了受众对舞蹈来说有着更多的参与性。

2、新媒体对于舞蹈作品传承的促进作用

2.1 新媒体增加了舞蹈作品的传播途径

舞蹈作品的传播情况对于整个舞蹈事业的发展来说有着至关重要的作用，而在具体的传播过程中，传播媒介又是其中的重中之重。古时候的舞蹈作品因为传播媒介不足，很多受众都是通过绘画作品或者口头传播了解舞蹈，传承舞蹈的，比如敦煌石窟中的舞蹈壁画就是敦煌舞蹈作品的由来，后期随着摄影技术的不断发展，舞蹈作品可以通过影像作品的方式进行传播和保存，只是近代的摄影技术还处于初期状态，还有很多方面不够完善，再加上成本高的原因，那个时候的舞蹈作品只有较少的部分保留至今，而且部分舞蹈影像会因为摄影技术不完善而出现不清晰的情况，影响了后期的作品欣赏。

2.2 新媒体时代舞蹈艺术传播的特点

在新媒体时代，传播媒介众多而且在不断的推陈出新，舞蹈作品的传播途径开始多样化起来，现阶段的传播媒介有两大类，分别是传统媒介和新媒体媒介，传统媒介就是我们日常见到的电视，报纸；新媒介是后来兴起的收集媒体、数字电视、网络媒体等，其对比传统媒体来说更具有优势，因为其具有更加明显的交互性、即时性、海量性和共享性，这些特点会吸引人们将新媒体作为接收信息的首选，也是舞蹈作品选择新媒体作为传播主战场的原因。

这里所说的即时性指的是人们使用新媒体传播媒介能够以最快的接收到舞蹈的最新的相关内容；交互性指的是受众可以根据自己看到舞蹈作品的感受来对舞蹈作品进行评价和建议，根据自己的需求和喜好来选择不同的舞蹈作品观看，而网络平台的后台可以对相关的播放数据进行记录，挑出其中传播范围较广的舞蹈类型进行更大范围的传播，例如近些年来，流行舞蹈比较受大家的喜爱，我们就会发现网络平台上对这类型的舞蹈传播力度会更强一些，有些平台甚至会主动推动给用户；海量性指的是在新媒体上传播的舞蹈内容和舞蹈作品非常多，例如在某个平台上搜索民族类舞蹈，就可以在短时问内调集大量的相关资料展现在受众面前，而且这些资源都是经过整合的，减去了翻看大量文献所耗费的人力、物力以及财力；共享性指的是人们既是受众也是传播者，受众可以对自己喜欢的舞蹈作品进行快速的分享，比如当你喜欢某个舞蹈作品的时候就可以通过自己的社交账号分享出去让更多的人看到，也算是对该舞蹈作品进行二次传播。

3、新媒体技术促进舞蹈艺术的创新

3.1 新媒体舞蹈艺术的概念

新媒体技术是一项灵活性非常高的技术，可以被应用到很多个领域当中大放异彩，当新媒体技术与舞蹈艺术结合的时候，直接促进了舞蹈艺术的变革，具体来说就是新媒体技术的加入让新媒体舞蹈艺术开始渐渐走进人们的视野，它的本质在于利用投影技术、全息技术、声光舞美等媒体技术进行融合之后，加强了舞蹈艺术效果的一种新的舞蹈艺术门类，如果再进行细分，还可以分为多媒体舞蹈、影像舞蹈和装置舞蹈，这些舞蹈类型的出现说明了技术的革新运用到艺术当中，必定会促进艺术品质的提升。

3.2 新媒体技术在舞蹈表演中的应用

新媒体技术参与到舞蹈作品当中，能够加大舞蹈作品营造意境的效果，观众在欣赏舞蹈作品的时候能够看到更美的画面。新媒体技术可以将虚景和实景结合在一起，让舞蹈的表演意境更加引人入胜。具体来说就是可以通过计算机程序系统控制舞台的声光舞美，而LED大屏幕以及全息技术可以将舞蹈环境营造的越发逼真，再加上影像技术的渗入，使得真实的舞者可以与变化多端的影像融为一体，打造出震撼的视觉效果，视觉上的后期技术能够让内容更加丰富，使得整个舞蹈作品的展现更家具有交互性，最后有些舞蹈表演还会使用装置艺术，使得美丽的地理景色可以被完整的展现在舞台上，实现舞台场景的无缝切换，舞台效果极佳。

影视后期技术对于舞蹈艺术表演的效果有很大影响，比如后期技术可以对舞蹈高难度动作进行一定的处理，让整个画面展现的时候有更加震撼人心的效果，比如后期技术中的延时处理能够将舞蹈演员的动作表现得更加持久，表演效果也会更好，后期技术还能对舞蹈的场景进行布置，让舞蹈场景和舞蹈的内容可以更好的结合在一起，表现出舞蹈想要表达的思想和感情，后期其实还能对舞蹈视频进行剪辑，让舞蹈作品的精华更加集中，打造出更好的视觉效果。

4、总结

新媒体的出现使得舞蹈艺术有了更多的发展空间。舞蹈艺术因为新媒体的加入可以被更广泛的传播，被更多的人所熟知，舞蹈艺术还因为新媒体的加入有了更加震撼人心的视觉效果，有了与受众交流的途径，总的来说，新媒体直接促进了舞蹈艺术的内容丰富和未来发展。

参考文献:

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[2]孙琳芳.新媒体时代舞蹈艺术的发展对体育事业的积极作用[J].山东体育学院学报,2015,31(4):41-43.

付杨.试论新媒体对舞蹈艺术发展的促进作用[J].科技传播,2019,11(22):107-108.