首页 >
论文范文 >
社会科学论文 >
艺术论文 >
舞蹈论文 >
浅谈自媒体时代舞蹈艺术传播的呈现方式
摘要：随着网络时代的发展,自媒体发展越来越成熟,而作为艺术的领军者——舞蹈,其在自媒体时代也引起广泛关注,自媒体时代的到来让舞蹈的传播平台越来越广,使舞蹈的传播也越来越平民化、大众化、娱乐化。自媒体时代的到来对传统媒体的舞蹈传播也造成一定的冲击力,利用更多媒介手段来进行传播,传播平台更为广泛;自媒体时代的舞蹈传播是面向更多的普通大众而非专业人士,从而使传播受众更为宽广。自媒体时代的舞蹈传播是多样化的,从而使传播效果更为娱乐化。本文从舞蹈艺术的基本传播形式,自媒体时代的舞蹈传播、以及自媒体时代对舞蹈内在传播要求,来浅谈自媒体时代的舞蹈传播特点。
加入收藏
舞蹈的传播特点随着自媒体时代的到来发生了翻天覆地的变化，自媒体作为舞蹈传播的主要途径，它不仅让舞蹈传播的受众更为广泛，还让专业性较强的舞蹈变得充满趣味，从而使舞蹈艺术变得平民化、大众化。所以说自媒体是舞蹈艺术传播的重要支撑手段，也是舞蹈艺术传播发展的必然结果。
一、舞蹈艺术的基本传播形式
舞蹈是人类历史上最古老的艺术之一，它是以经过提炼加工的人体动作为主要表现手段，运用舞蹈语言、节奏、表情和构图等多种基本要素，塑造出具有直观性和动态性的舞蹈形象，表达人们思想感情的一种艺术样式。总体上讲，舞蹈可以分为生活舞蹈与艺术舞蹈两大类别。而我们这里，主要阐述的是专业或业余舞蹈家通过艺术创作在舞台上表现的艺术舞蹈的传播。
传播，指社会信息的传递或社会信息系统的运行，而信息的分类大致为人类信息和非人类信息两大类，也有学者将其分为物理信息、生物信息和社会信息。而提到传播，我们首先应当清楚的是传播的特点，首先，传播是一种信息共享活动，其次，是在一定社会关系中进行的，是一定社会关系的体现，再次，传播是互动行为，而传授双方也应有共通的意义空间。
(一)舞蹈艺术的自身媒介特点
舞蹈作为一种舞台表演的表情艺术，它的传播信息要素依赖于肢体的表现节奏，如：快慢、强弱、幅度及能量大小等。现实生活中，由于舞蹈表演的场地特殊性，因此需要夸张的肢体表现手法才能使观众在观看舞蹈时很好地接收到舞者通过肢体传达的信息。就大众而言，相较于音乐戏剧等其他艺术形式，舞蹈欣赏，抑或是舞蹈信息的传播，除了需要传播者专业的舞蹈素养和表现水平外，还需要接收者具有一定的舞蹈欣赏水平，由于这种表现艺术对于受众的高门槛，所以使得舞蹈传播的受众面相对较窄，渐渐地也成为一种不太被看好的艺术形式。科技飞速的今天，人类进入了信息时代，也逐渐变成了一个自媒体的时代，人人都是信息的接收者，人人也都是信息的发出者，新媒体的出现，自媒体的普及，给舞蹈的传播带来了新的契机，在迎合现代人接受信息渠道的基础上，把握现代人的喜好与需求，不断改革创新舞蹈内容与传播形式，是舞蹈在网络时代发展的新课题。舞蹈艺术通过其舞蹈选题，人体动作，演员形体表演，背景音乐旋律，舞者情感抒发，以及舞蹈艺术的造型构图来传播舞蹈的美。舞蹈艺术作为人类感情的一种表达方式，通过自身媒介作用来传播舞者的喜怒哀乐。
(二)传统媒体时代的舞蹈传播特点
传统媒体主要有声音，图像，包括电视、收音机等。传统媒体时代，舞蹈的传播形式较为单一，一般以剧场、舞台为平台，相对而言，要求观众的素质也比较高，它不仅要求观众有一定文化背景、知识水平来了解舞蹈艺术传播的更深层含义，如历史背景、传统文化等，传播特点也较为单一，它只通过舞者的动作及面部表情来表达该舞蹈所呈现的情感。
二、自媒体时代的舞蹈艺术发展
随着科技网络时代的迅速发展，自媒体的崛起，我们也步入自媒体全盛时代。自媒体相较传统媒体，传播形式更为广泛，传播范围更为宽广。自媒体又称“公民媒体”或个人媒体。自媒体是普通大众经由数字科技强化、与全球知识体系相连之后，一种开始理解普通大众如何提供与分享他们本身的事实、以及他们本身的新闻途径，是私人化、平民化、普泛化、自主化的传播者，以现代化、电子化的手段，向不特定的大多数或者特定的个人传递规范性及非规范性信息的新媒体的总称。自媒体传播的方式多种多样，较为常见的方式如：博客，美国的Facebook和Twitter，中国的Q-zone和微博。在自媒体时代，各种不同的声音来自四面八方，“主流媒体”的声音逐渐变弱，人们不再接受被一个“统一的声音”告知对或错，每一个人都在从独立获得的资讯中，对事物做出判断。自媒体有别于由专业媒体机构主导的信息传播，它是由普通大众主导的信息传播活动，由传统的“点到面”的传播，转化为“点到点”的一种对等的传播概念，指为个人提供信息生产、积累、共享、传播内容兼具私密性和公开性的信息传播方式。
(一)自媒体时代舞蹈的传播途径
舞蹈的传统传播方式即口传身教，包括演艺模式、教学模式、民间模式。这些传播模式都是以传播者与传播对象之间发生直接关系，通过语言表达和身体示范为主的人际传播，是最直观的传播方式。通过传播者与受众面对面的信息传播，双方处于同时间、地点，传播的信息更直接更流畅，所以这是最古老也是反馈最直接的舞蹈传播方式。相对传统媒体较为单一且乏味的传播方式，自媒体的传播方式显得更为多样化。传统媒体时代舞蹈的传播途径靠舞台、剧场来进行舞蹈艺术的小范围传播，而自媒体时代舞蹈的传播途径不仅通过博客、微博、美拍、空间等娱乐平台来传播，而且通过广场、社区等公共场所来进行传播，这不仅使枯燥乏味的舞蹈变得生动有趣，也使具有较强专业性的舞蹈开始用一种娱乐性的表达来传播舞蹈艺术的特点。自媒体时代的舞蹈传播途径不再是如之前剧场面对面的近距离传播，它演变为更多由视频来进行传播的远距离传播，它不仅使舞蹈的传播途径更为广泛，也赋予舞蹈艺术新的生命。
(二)自媒体时代舞蹈艺术的传播特点
随着网络时代的发展，自媒体时代的完全步入，舞蹈艺术的传播不再是仅靠舞者的传统表演来传达舞蹈的感情，舞蹈的寓意，以及舞者的舞艺风格。相对传统媒体对舞者和观众专业性要求高的特点，自媒体时代舞蹈的艺术传播更为平民化，相对传统媒体时代舞蹈艺术传播速度慢，自媒体时代舞蹈艺术传播的及时性更快，覆盖范围也更广。相对传统媒体时代舞蹈传播影响力小，自媒体时代舞蹈传播影响力更大，受众更普遍。相对传统媒体时代舞蹈艺术的严肃性，自媒体时代的舞蹈艺术有时会用一种娱乐化的态度来表达舞者的情感，使舞蹈艺术不再那么具有专业性，让舞蹈真正成为普通大众热爱、从事的一项艺术活动。以在APP抖音上的舞蹈传播为例：
抖音是自媒体和新媒体的典型代表，用户可以自己拍摄视频或将照片做成视频上传至网络，与微信朋友圈不同的是，抖音是一个开放的空间，任何好友或非好友的用户都可以访问其主页观看你所拍摄的视频并转发评论，并且在观看时，还新增了实时弹屏的功能，用户可以一边观看一边发表意见，并且这些意见也会随着视频的播放而出现在屏幕上。越来越多的舞蹈爱好者开始注册成为抖音用户，并且上传一些舞蹈视频，随着此类相关视频的数量不断增多，抖音也基于用户的需求开辟了专门的舞蹈频道，除了在热门首页推荐相关舞蹈视频外，用户还可以点击舞蹈频道按钮进入观看舞蹈视频，不仅如此，还提供关键字搜索的功能，用户只需在APP内部搜索输入关键字便可快速查询相关上传视频。越来越多的舞蹈工作室及舞蹈爱好者加入抖音，在此平台进行交流与学习，这是自媒体时代交互性与开放性带给舞蹈的新契机，也是新媒体环境下传统艺术传承与发展必须要走的道路。
三、自媒体时代舞蹈艺术传播的呈现方式
自媒体时代的到来，让舞蹈艺术不再局限于小众平台——舞台、剧场等形式来呈现，它通过QQ空间、微博、抖音等社交娱乐媒介呈现出来。这样的呈现方式使得舞蹈艺术的传播更为广泛且更具有亲民气质。自媒体时代对舞蹈艺术传播的多样性，同时也体现了普通大众对舞蹈这一艺术的关注度提升和对舞蹈艺术传播的积极作用。
(一)自媒体舞蹈艺术传播的优点
自媒体时代的到来，带给如死水般沉寂的舞蹈艺术一丝活跃的灵动。舞蹈对于观众来说，不再是一项望尘莫及的高雅艺术，它亦可以逗趣轻松。舞蹈的精髓不是在于舞者的舞技多超群，而在于每一个动作所呈现出的力量和面部表情完美配合，那表现出的才是一种美轮美奂的视觉盛宴，让观众身临其境，体会到每一个动作所传递的感情，使观众真正领略艺术之美。自媒体时代同时也使一直被部分人关注的舞蹈艺术变得越来越普遍。越来越多的家长开始培养孩子的舞蹈兴趣，给孩子报班，让他们从小就开始练习，对舞蹈产生浓厚的兴趣，一点点进行舞蹈艺术情操的陶冶。舞蹈也不是只有专业人士才可以习得的艺术，只要你愿意，你就是舞者。
自媒体时代带来一系列的连锁反应，它使本平凡无奇的普遍舞者随着一段舞蹈视频的传播而变得大火，拥有成千上万的粉丝群体，使自己也变得快乐，也有动力去精进舞艺。随着自媒体时代的全盛到来，越来越多的舞蹈比赛也在各大电视台开播，其中有已名声大噪的当红明星，也有普遍什么都不会的老百姓，也有习舞十几二十年的专业舞者。他们用自身的名人效应和节目宣传点，引起更多观众对舞者的重新审视，让更多观众知晓舞蹈的舞种、背景、文化、风俗等，这无疑是对舞蹈艺术传播带来的最大优点。
(二)自媒体舞蹈艺术传播的缺点
凡事都有两面性，有利有弊，同样，自媒体时代犹如一把双刃剑，它迅速传播，同时也会将一些不雅的舞蹈视频进行大面积传播，因为互联网的漏洞，让一些恶俗之人玷污了原本美好的舞蹈艺术。自媒体时代的平台多样性和受众普遍性，使得很多人利用这些媒介的低门槛恶意炒作，也使舞蹈艺术失去它本身的美，变得庸俗。相对很多人看不起广场舞，笔者反而更欣赏广场舞者的勇气和毅力。他们用自己本身的兴趣，去坚持、去创作，那些看似歪歪扭扭的动作，也都是他们经过一次次反复的编排，反复练习的结果。而有些人却利用自媒体平台的多样性和受众普遍性恶意污染舞蹈这门艺术，这就是自媒体时代舞蹈艺术传播的弊端。
自媒体由于其自身的特殊性质，它也会使观众不能全身心投入舞蹈所带来的艺术境界，无法专心致志地去了解、体会舞蹈艺术更深层次的情感境界。大多观众会研究自媒体平台的乐趣性，而忽略其真正传播的是什么。自媒体时代对舞蹈艺术传播的内在要求就是，舞蹈要表达一种积极上进，乐观向上，生动活泼的生活态度，同时也可以传递一些趣味性，而不是传达一些负面情绪，低俗、庸俗的东西。自媒体时代对舞蹈艺术传播，既不要求也不在于要求观众多博学，但一定要求传播者正义，他们要做自媒体的净化者，保证优美优秀的作品传播，使舞蹈艺术得到更好的传播。
四、总结
自媒体时代的介入使舞蹈艺术的传播途径越来越广、传播平台越来越多样化、传播受众平民化、艺术形象娱乐化，让舞蹈真正走进百姓的生活，不再像过去一样处于阳春白雪，和高者寡的状态。舞蹈艺术在自媒体时代的传播，使得人们对艺术追求的脚步永不停歇。自媒体时代对传统舞蹈艺术进行再加工，给平凡的舞蹈赋予新的生命力，感染更多观众，也更好地传播舞蹈艺术的核心思想。舞蹈一直被冠以高雅艺术的美名，故而普罗大众对其敬而远之，谈及舞蹈，人们想到更多的是专业，舞台唯美，然而自媒体时代的舞蹈艺术传播则打破人们一直以来的思想，对舞蹈艺术产生新的印象，让每个人都做舞蹈的编创者、传播者。自媒体时代带给舞蹈艺术最大的影响就是——使更多人开始真正懂得什么才是舞蹈，舞蹈真正传播的是什么，舞蹈传播到底需要什么。
总之自媒体时代的舞蹈艺术传播特点比传统媒体时代的传播特点更全面、更丰富，它使舞蹈真正走进百姓生活，使人们更注重舞蹈的内在，而不再局限于表面的唯美，是真正追求内在美和外在美的统一。
参考文献：
[1]段琼.互联网形势下高校民族民间舞蹈教学方法的探讨[J].黄河之声,2016,(22):41.
[2]赵丽民族民间舞蹈教学方法新探[J].音乐大观,2013,(4):224-225.
[3]姚秀玲.浅谈多媒体在幼儿园民族民间舞蹈教学中的运用[J]科技视界, 2014.(24);:250.
[4]胡琳民间舞教学方法浅析[J]剧作家,2013,(3):157.
[5]柳汝飞.中国民间舞教学的具体方法及策略探讨[J].新课程(下),2014.(5):131.
[6]段墨民间舞教学肢体"灵动性训练方法探究[J]艺海,2014,(7):144-145.
[7]林亮“单元式”民族民间舞蹈教学法研究[J].艺术科技,2013,(10):341.
[8]玛依莎,尖措太浅谈高校民间舞蹈互动式教学[J].大众文艺,2012,(18):233.
[9]孟尧.浅析多媒体在民间舞蹈教学中的应用[J] .黄河之声,2012.(7).
文章来源：唐艺井.浅谈“自媒体”时代的舞蹈传播特点[J].戏剧之家,2021(28):119-121.
分享：
当前在国家高度重视艺术素质教育的背景下，舞蹈的创新与编排成为亟待舞蹈编导思考的问题。一个优质的作品，离不开舞者自身的努力和对音乐节奏的把握，而音乐节奏和舞蹈之间是相辅相成的关系。为进一步推动舞蹈艺术的发展，本文将分析舞蹈创编的现状，阐述如何把握舞蹈创编的节奏和提高舞蹈创编的策略。
2022-07-08
舞蹈编导教学的综合性较强且内容非常复杂，随着时间的不断推移，其逐渐形成了一套完整的内容体系，编舞技法是其中的重点内容。将编舞技法运用到舞蹈编导教学中对教学既有利也有弊。基于此，本文先简单阐述编舞技法，并提出其对舞蹈编导教学的利弊，重点分析如何将编舞技法正确运用到舞蹈编导教学中。
2022-07-08
中国民族民间舞从传统文化中脱胎，在面临当下文化全球化的语境下，呈现出了不同的创作走向。进入当代，中国民族民间舞蹈创作日趋多样，具有鲜明时代印记和个人色彩的民间舞蹈作品不断涌现。靳苗苗作为当今中国民族民间舞作品的编导之一，展现出了自己对中国民族民间舞创作独树一帜的看法和立场。
2022-07-08
民间舞蹈是特定区域的人民在日常生产生活实践、思想认识提升及精神文明发展进程中，自发创作、流传于民间的舞蹈艺术形式，具有极强的地域性特色，并兼具形式美与精神美。在传统媒介时代，民间舞蹈是人们日常娱乐与精神文化的重要活动之一，每逢佳节，人们便载歌载舞，表达对自然的敬畏、对美好生活的珍惜。
2022-07-08
楚乐舞艺术作为我国古代乐舞艺术的璀璨明珠，是春秋战国之际楚民族在其历史发展过程中，以长江中游地区为摇篮，混融中原华夏礼制史官文化和南方蛮夷巫风传统而形成的一种地方性乐舞艺术体系。其中，楚文化中的巫俗文化与祭祀文化对楚舞的形成以及整体风格的确立是影响深远的。
2022-06-06
舞蹈是一种体现艺术美的形式，它通过肢体动作的变化，向人们传达某种感情、某种精神。让人们不需要用语言交流，就能心灵相通。每个时代的舞蹈都不同，现代舞蹈是经过漫长岁月演变而来的。每个国家的审美取向不同，导致每个国家的舞蹈种类也不同。中国古典舞讲究的是形神合一，达到忘我的境界，让自己全身心投入舞蹈表演中。
2022-03-24
舞蹈能够表达人们的思想感情，不仅通过形体动作表现出舞蹈者的内在情感，而且还能够表现出外在事物美，舞蹈构成一种艺术语言。在历史长河中，中国古典舞艺术不断发展，形成了浓厚的文化积淀。在此过程中，中国传统美学对古典舞产生了重要影响，尤其是在风格、韵律、技巧方面的渗透，使得古典舞得以融入多样的艺术文化，更能凸显神韵。
2022-03-24
随着艺术教育的普及，舞蹈作为艺术教育的主要手段，在当下中小学也普遍开展，由于中小学舞蹈教育与专业科班的舞蹈教育有很大的区别，作为一名舞蹈教师应根据中小学学生的身心发展特点，结合实际，利用适当的教学方法进行舞蹈教学，尝试提高中小学学生的舞蹈基本能力，更好地促进舞蹈艺术的发展。
2022-03-24
敦煌舞蹈是中国传统古典舞其中的一个流派。敦煌舞蹈作为西部地区独具一格的舞蹈艺术，作为一种非物质文化，对其进行产业化发展能够满足对非物质文化的保护与传承，一方面能够适应当下群众对文化多样性的需求，另一方面这也是非物质文化发展的一种新型形态。在本文中对于敦煌舞蹈的产业化开发主要有舞蹈进校园、打造敦煌舞蹈文化品牌等。
2022-03-05
专业舞蹈对舞者的要求非常高，它有一定的标准和流程。而想要表演专业舞蹈，舞者必须具备一定的理论知识基础，运用创造性思维和高超的审美能力对所表演的作品进行专业分析，这些就是表演前期的准备工作。在实际表演过程中，舞蹈演员需要将作品的美感和欣赏性展示给观众，这就是专业舞蹈的基本内容。
2022-01-14我要评论
期刊名称：舞蹈
期刊人气：1432
主管单位：中国文学艺术界联合会
主办单位：中国舞蹈家协会
出版地方：北京
专业分类：艺术
国际刊号：0512-4204
国内刊号：11-1546/J
创刊时间：1957年
发行周期：双月刊
期刊开本：大16开
见刊时间：10-12个月
影响因子：0.151
影响因子：0.236
影响因子：0.121
影响因子：0.487
影响因子：0.563
学术期刊咨询、科普杂志阅读、专利申请方案、课题研究设计、专著挂名咨询、论文下载、文献查询、原创文章检测、SCI实验设计方案等多项服务。
服务热线
您的论文已提交，我们会尽快联系您，请耐心等待！
你的密码已发送到您的邮箱，请查看！
2021-09-28
1010
上传者：管理员
