摘要:传统戏曲中包含丰富的传统文化,加强戏曲节目录制,不仅能促进传统文化传播和发扬,也能推动民族文化走出国门,走向世界。而电视作为戏曲传播的载体之一,不仅能促进戏曲文化积极发展,也能引导民众加强对传统戏曲的深入了解和分析。本文将分析促进戏曲电视节目发展的意义,并讲述戏曲电视节目现状,还会提出一系列戏曲电视节目未来发展途径,期望可以促进戏曲电视节目积极革新和优化,从而促进戏曲的有效传播和发扬。
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戏曲电视节目出现得很早,黑白电影时期便已走入千家万户。戏曲节目不仅能丰富观众文化生活,也能促进传统文化的传承和发扬。例如,1905年播出的《定军山》和《长坂坡》,是戏曲和影视的第一次牵手合作,这不仅突破了传统戏曲传播形式,也使得更多观众开始了解传统戏曲,我国戏曲文化也在不断传承中逐渐壮大。但随着互联网的不断发展,电视节目形式越来越多,戏曲电视节目必须积极改革,加强创新,才能打破瓶颈,积极发展。
一、促进戏曲电视节目发展的意义
加强对戏曲电视节目的研究,不仅能促进电视节目资源的丰富,也能减少电视媒体的同质化现象,促进传统电视行业积极改革和发展。同时,戏曲节目包含优秀戏曲文化,加强传播不仅能促进优秀传统文化传承和发扬,也能体现我国的历史文化积淀。戏曲本身作为一项传统艺术,不仅属于无形文化遗产,也属于具有民族特色的文化瑰宝。因此,各界都要加强对戏曲电视节目的关注,通过关注不仅能加强传统文化传播,也能加强对戏曲蕴含文化的深入挖掘,丰富观众的精神生活,使人民群众增加对传统文化的多元化了解。加强戏曲保护不仅属于媒体从业者的责任,也是每个华夏人民的责任。由此可见,促进戏曲电视节目发展不仅对文化发展和文化传承具有重要影响,也是弘扬优秀文化的主要途径和手段。
二、戏曲电视节目现状
(一) 戏曲电视节目播出情况
随着传统文化的不断发展,人们越来越重视到戏曲艺术传播的重要性。因此,戏曲电视节目呈遍地开花趋势。例如,中央电视台戏曲频道会播放很多戏曲节目,很多省级电视台也开始播放相关戏曲节目。各电视台播放的戏曲种类较为丰富,一般电视台都会播放具有地方特色的戏曲节目。通过对不同电视台戏曲节目播出时间进行调查发现,不同电视台播出戏曲节目的时间也会有所不同。一般竞赛性或者娱乐性的戏曲节目会在黄金时段或者是周末播出,而欣赏类节目一般在上午8点左右和下午4点左右。但由于很多戏曲节目收视率不理想,导致播出时间经常被更换,这会对固定收视群体造成影响,不利于戏曲节目的长期传播。固定播出时间不仅能吸引固定群体,也有利于观众养成相应的收视习惯,有利于收视率提升。
(二) 戏曲电视节目收视率较低
通过对不同电视台戏曲节目收视率进行调研发现,戏曲类电视节目一般收视率较低,这不仅导致其播出和播放量逐渐减少,收视率也继续呈下降趋势。随着互联网的不断发展和普及,电视节目的收视率本来就有所下降。人们选择越来越多,这也导致很多年轻人没有机会了解戏曲知识,欣赏相关戏曲也比较困难。因此,很多戏曲电视节目的收视观众为老年群体,虽然这些群体观看忠诚度较高,但很难为戏曲类节目带来附加价值,很多电视台也因此停播相关的戏曲栏目。当戏曲电视节目收视率逐年降低时,很多省级电视台也会失去节目制作信心,这不仅不利于戏曲电视节目的良性发展,也会造成文化断层现象,导致很多年轻人对戏曲电视节目几乎一无所知。
(三) 电视戏曲节目附加价值相对较低
由于电视戏曲节目收视率相对较低,这也导致其插播广告减少。以中央电视台戏曲频道为例,虽然有拨款,但节目制作需要投入庞大的经费,广告费减少也使节目发展受到限制。甚至中央戏曲频道总监曾言:目前戏曲节目不是在担心竞争,而是担心根本没有电视台愿意主动做戏曲相关节目,这不仅是由于戏曲节目附加价值较低,也是由于观看群众太少,很多喜爱戏曲的制作人和制片人,都开始对戏曲发展失去信心。相同电视台的不同节目,广告收入差距十分惊人,这不仅不利于戏曲电视节目的良性发展,甚至会导致很多原有戏曲节目面临停播。
三、戏曲电视节目未来发展途径
(一) 促进电视艺术与戏曲文化融合发展
想要促进戏曲电视节目积极发展,必须促进戏曲与电视的充分融合,这样才能使二者相互促进,共同发展。戏曲表演场地具有一定随机性,演员需要用夸张的动作,加强人物塑造。同时,戏曲还具备虚拟性特点,会通过桌、椅等等道具,拟造不同的时间和空间。而电视节目一般会利用摄像机进行录制,这种录制不仅有利于塑造虚拟时间和空间,还能给人带来视觉和听觉的双重享受,这也使得戏曲电视节目比传统戏曲更具真实性。但电视本身属于戏曲节目的载体,了解和喜欢戏曲节目的观众会喜爱戏曲电视节目,但不了解的受众却无法深刻体会戏曲文化背后的传统文化内涵。因此,利用电视传播戏曲时,要加强戏曲常识普及,这样才能使二者共同发展。比如,可以在《百家讲坛》《诗词大会》等节目中普及戏曲知识。
加强普及不仅能使更多受众加强对戏曲的了解,也能打破传统戏曲程式化特点。例如,传统戏曲节奏较慢,录制电视节目时稍显拖沓,因此,可以对其进行适当革新,对传统曲目进行二次创作。同时,也可以构建戏曲相关的系列节目,系列性专题节目不仅能使受众充分了解戏曲艺术,也能使受众在最短时间内欣赏到戏曲精粹。例如,《梨园春》便属于比较成功的戏曲电视节目,不仅突破原有戏曲节目节奏较慢现象,也能加强对观众情绪的把握,引导受众全方位欣赏戏曲意境和节奏。
(二) 构建品牌促进戏曲电视节目积极发展
想要不断促进戏曲电视节目壮大和革新,必须促进其构建品牌效应,这样才能得到更多受众认可,提升收视率。同时,加强品牌建设不仅能扩大戏曲影响力,也能扩大受众范围,使更多观众增加对戏剧的了解和喜爱。当戏曲电视节目形成品牌时,不仅能代表电视台形象,也能推动一系列品牌的衍生和发展。例如,《梨园春》节目取得热烈反响后,又创办了《武林风》《戏里戏外》等等节目。并且,品牌不仅能带来社会效应,吸引更多人关注,也能带来经济效应,吸引更多广告商的目光,促进戏曲电视节目步入良性循环发展。首先,不同地区可以加强对地方戏曲的深入分析和研究,通过研究不仅能在传播地方戏曲时凸显地方特色,也能为地方带来意想不到的经济发展机会;其次,戏曲电视节目设计时要保持鲜明个性。
例如,节目主持人是节目的门面,必须充分了解戏曲知识,并熟知各流派特征及传承人,这样才能在主持时充分体现其专业素养,形成良好的节目品牌形象;再次,节目设计时要构建相关包装和标识。包装和标识不仅代表节目形象,也能推出一系列节目衍生产品,扩大节目影响力;最后,相关戏曲电视节目播出时段要相对固定,这样不仅能使观众养成观看习惯,也能促进自身的个性化发展,但确定播出时段时必须加强对受众群体的分析。例如,深受少儿喜爱的少儿戏曲节目应在晚间播出;老年人喜爱的戏曲节目,应采取早晚重播形式;年轻人喜爱的栏目可以在黄金时段播出,以促进收视率的不断提升。
(三) 促进戏曲电视节目多元化呈现
传统戏曲电视节目较为单一化,无法满足不同受众的不同需求。因此,要促进戏曲电视节目多元化呈现,这样才能使戏曲艺术加强与电视节目的有机融合。首先,可以加强对电视手法的深入分析和了解,并不断挖掘戏曲与娱乐的融合点。例如,电视台可以举办多曲种并存的戏剧节目,不仅可以集合不同唱法和不同地域、流派,也可以利用多元化形式展现艺术之美,以此帮助观众加强对艺术魅力的感受。同时,电视台要加强对新编剧目的宣传,并适当在戏剧节目中融入时尚元素,这样才能赋予戏剧现代化特征,为戏曲节目赢得更多市场和收视率。例如,李玉刚的反串形象,起源于传统戏曲,其形象使很多受众对戏曲产生好奇,这极有利于戏曲电视节目的推广和宣传。其次,戏曲电视节目可以加强艺术表达,利用多元化戏曲丰富舞台表现形式。
例如,可以在不影响戏曲艺术家发挥的前提下,在戏曲节目中适当融入一些小品、舞蹈等等节目,这些节目可以是戏曲人物传记,也可以是戏曲历史和戏剧故事。总之,促进戏曲节目的多元化表达,也能增强戏曲的可观赏性。最后,戏曲电视节目要促进管理模式创新。所谓促进管理模式创新是指不能根据其收视率评判其价值。戏曲节目中包含较为丰富的传统文化,很多优秀的戏曲种类都属于我国非物质文化遗产。因此,国家可以为戏剧节目发展适当拨付经费,这不仅能加强对传统艺术的保护和弘扬,也能使更多人加强对戏剧节目的重视,积极打造创新型戏曲电视节目。
四、结语
电视戏曲本身便属于具有民族特色的文化传播形式,不仅能积极传播优秀传统民族文化,也能帮助观众加强对优秀传统文化的了解,促进民众提升文化自信,推动社会发展和进步。同时,电视戏曲节目担负传播文化重任,社会各界都要积极加强对电视戏曲节目的重视,加强研究才能促进其创新性发展,也能使戏曲节目更好地传播传统文化精髓,引导人们树立正确的道德观念和价值观念。
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文章来源:赵海英.戏曲电视节目的现状及未来发展途径研究[J].戏剧之家,2021(32):40-41.
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期刊名称:中国电视
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出版地方:北京
专业分类:艺术
国际刊号:1002-4751
国内刊号:11-2750/J
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创刊时间:1982年
发行周期:月刊
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