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琵琶在乐队演奏中的具体运用探讨
摘要：作为一种弹拨乐器,琵琶在我国具有久远的发展历史,并且成为中国民族传统文化的重要载体。在许多优秀曲目的演奏中,琵琶发挥着至关重要的作用,一方面为听众呈现具有民族魅力的音乐内容,使听众获得丰富的音乐感受,另一方面可以使演奏内容呈现出多样化的特点。本文深入分析琵琶在乐队演奏中的具体运用,以期为相关人士提供参考依据。
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琵琶属于弹拨乐器，具备独奏和合奏双重功能，独奏和合奏在演奏上存在较大的差异。使用琵琶进行独奏时，会全面展示出琵琶具有丰富的音色的特点，可以让人们在收听音乐的过程中，感受到音乐营造出来的意境。使用琵琶进行合奏时，会增强乐队演奏的整体性。在乐队演奏中使用琵琶时，演奏人员应掌握演奏技巧，包括线性技巧、点性技巧、弦韵技巧、泛音技巧以及组合技巧等，运用上述技巧把控琵琶在演奏中的音色和节奏，以取得良好的演奏效果。
一、琵琶在乐队中的重要作用
在我国传统文化中，乐器是重要的组成部分，乐器具有鲜明的民族性特点，其中琵琶是我国流传较广以及使用频率较高的民族乐器之一。琵琶在演奏过程中，会充分展现自身的特点，包括音色丰富、技法繁多以及音乐感染力极强等特点，使乐队演奏的曲目极具吸引力。在现代音乐发展期间，琵琶作为古代与现代音乐结合的桥梁，在演奏时不仅能体现出传统文化的魅力，还能满足人们现代化的审美需求。一般来说，在乐队演奏中运用琵琶时，琵琶会负责高音部分的演奏。而在现代音乐发展的过程中，许多低音部分，会使用琵琶与低音乐器相互配合，为听众展现出多样的音乐形式，使听众既能感受到民族音乐的魅力，又能感受到丰富的音乐内涵。琵琶在乐队中演奏的时候，演奏人员会充分展现琵琶的弦韵功能，弦韵功能会全面展现民族音乐的特点，将演奏的内容以及精神文化传递给听众，在陶冶听众情感的同时，还能使听众的精神得到升华。乐队使用琵琶进行演奏时，由于琵琶的演奏方式较多，因而不同的演奏方式会创造出不同的音乐类型，每种音乐类型营造的氛围又各不相同，由此会对听众产生强烈的冲击，使听众获得直观形象的音乐感受。
二、琵琶在乐队中的常规演奏技巧
(一)线性指法
线性指法是由三种方法组成的，一是轮指方法，二是滚奏方法，三是摇指方法，上述三种方法在使用过程中，会使演奏的曲目保持流动状态。在使用轮指方法时，一般将其运用于具有丰富内涵的曲目中，在拓展曲目的宽度的同时，还能展现出曲目的深度。许多乐队在演奏曲目时，演奏人员会广泛使用轮指方法，根据演奏曲目的特点，变换出不同的轮指方法，包括长轮方法和半轮方法等。与轮指方法相比，摇指方法的演奏方式更加复杂，复杂的演奏方式会使演奏的曲目产生不同的音乐感觉，如在展示曲目中的长音时，使用摇指方法会提升曲目的光泽度，并且丰富演奏曲目的美感。摇指方法一般分为三种，第一种为食指摇，第二种为中指摇，第三种为无名指摇。使用食指摇时，需要演奏者的食指具有较强的弹拨能力，在演奏时将音乐曲目中热情奔放的一面展示出来。使用无名指摇时，会展现出演奏的曲目具有细腻深沉的特点。演奏人员使用摇指方法时，必须按照使用规范进行演奏，一方面提高音乐曲目旋律的整体性，另一方面增强音乐曲目的张力。滚奏方法一般应用于音乐曲目交替变化的环节中，使音乐曲目的演奏更加流畅。
(二)点性指法
点性指法一般分为五类，第一类为弹跳指法，第二类为分解和弦指法，第三类为琶音和弦指法，第四类为双弹与分指法，第五类为扫与拂指法。使用弹跳指法进行曲目演奏时，可以使演奏的音乐曲目进入到不同的状态，包括独奏状态、挑快状态以及慢弹跳状态等，其中挑快状态会使曲目旋律体现出颗粒性，让听众具有更加真切的体验感。分解和弦指法一般广泛应用于曲目合奏环节，在合奏环节采用弹跳式演奏形式，将音乐曲目中不同的片段相互穿插，使演奏的曲目体现出多样化特点。演奏人员使用分解和弦指法时，会集中展现出琵琶具有的弹拨特点，使整个演奏的片段在琵琶的带动下，展现出优美的旋律，加深听众对演奏曲目的印象。使用琶音和弦指法时，会增强演奏曲目的民族性特点。乐队在演奏过程中，进入到合奏环节，演奏人员运用双弹与分指法，能使音乐曲目更加协调。许多演奏人员会广泛使用分指法，一方面能使曲目演奏更加流畅，另一方面能更好地控制曲目的节奏和音色。使用扫与拂指法时，演奏人员应把握好声部与曲目之间的关系，利用声部衬托曲目蕴含的文化价值，使整个曲目更加均衡。
(三)线性指法与点性指法的组合运用
在乐队演奏曲目时，演奏人员经常混合使用线性指法和点性指法，这样会有效控制琵琶的音点和音线，而控制音点和音线时，演奏人员会借助右手演奏方法，从而获得良好的控制效果。演奏人员应具备混合使用线性指法和点性指法的能力，在曲目演奏的过程中，运用混合指法，既能使曲目的演奏更加协调，还能凸显演奏曲目的风格和文化内涵。
(四)弦韵
弦韵演奏技巧是增强演奏曲目余音的有效方法，演奏人员使用左手控制琴弦产生的声音，使声音不断延长。演奏人员使用左手演奏时，需要掌握多种演奏方法，包括推法、拉法、吟法以及滑法等。演奏期间产生的弦韵，是演奏曲目附加的音乐价值。在整个曲目演奏的过程中，需要不断增强音乐的韵律，让听众的情感与演奏曲目的情感产生共鸣，在情感共鸣的基础上，还会产生味道共鸣、意境共鸣等，上述共鸣需要演奏人员具有较高的音乐素养，从而凸显演奏曲目蕴含的情感。琵琶在乐队演奏中，会进一步增强曲目的音韵，在音韵的带动下，有效拓展音乐曲目的演奏空间。
三、琵琶在乐队演奏中的具体运用
(一)指法运用及音色控制
演奏人员在乐队演奏过程中使用琵琶时，如在合奏环节，应精准掌握琵琶弹奏时产生的音量，而演奏人员只有运用合适的方法，才能产生合适的音量，使音乐曲目演奏整体更加和谐。演奏人员进行合奏和独奏时，使用的力度各不相同，一般合奏时的力度是独奏时的力度的70%，只有有效控制演奏的力度，才能保持不同演奏环节之间的平衡性。在完成独奏和合奏后，进入到曲目演奏的伴奏环节，演奏人员应将力度调整至独奏力度的30%，只需用手指在琴弦上轻扫即可，充分展现琵琶的优势，包括音色干净、细腻以及柔美等。在现代音乐曲目演奏的过程中，琵琶在节奏中的应用较为广泛，主要表现在调节音乐曲目的节奏，使听众的情感发生变化，从而快速进入到下一个章节。在前奏和间奏中使用琵琶时，演奏人员应灵活运用四分音符或八分音符，这样才能将整个曲目的旋律控制在有效的范围内。如果在曲目演奏中出现solo环节，演奏人员应将演奏的力度调整至独奏力度的80%，并且左手在演奏时采用揉弦方法，从而增强solo环节的流动性。
(二)准确地表现音乐节奏
在乐队进行合奏的过程中，将音乐节奏与声部进行有效的融合，要求演奏人员必须准确地控制音乐节奏，其中琵琶演奏人员是把控整体节奏的基础。琵琶在演奏中会体现出良好的控制能力，琵琶具有强拍能力，在和弦的引导下，会有效控制音乐曲目的整体节奏。演奏人员在日常训练的过程中，应加强节奏控制练习，可以配合节拍器，帮助演奏人员训练节奏控制能力。
(三)注意配合乐队中其他乐器
乐队在演奏曲目时，会使用到不同类型的弹拨乐器，如扬琴、柳琴、古筝以及阮等。使用不同的弹拨乐器演奏音乐曲目时，需要演奏人员具备良好的配合能力，在演奏中做好不同乐器的配合工作。演奏人员在演奏乐器的过程中，应做好以下配合工作：一是指法力度的配合，二是音符的配合，三是技法的配合，四是节奏的配合。在弹拨乐器演奏的过程中，不同的声部使用不同的指法，每种指法使用的力度均应控制在相同状态，这样才能使演奏力度体现出整体性特点。在节奏配合的过程中，每种乐器的节奏把控，应由演奏人员在熟悉其他乐器的演奏方式的基础上，根据演奏方式进行配合，通过配合提升音乐曲目的协调性。此外，演奏人员应进行不断的练习，使自己与乐器相互融合，做到人琴一致，展现良好的演奏效果。
(四)配合乐队指挥进行演奏
演奏人员在乐队演奏的过程中，应配合乐队指挥进行演奏。乐队指挥会按照音乐内容，向演奏人员发出指令，并通过肢体动作向演奏人员传递曲目的节奏，只有使乐队指挥与演奏人员保持相同的乐感，才能获得良好的配合效果。作为音乐演奏以及乐队的组织者，乐队指挥应具备组织协调能力，让每名演奏人员可以相互协调，不断提高相互配合的能力。乐队指挥在掌控音乐节奏时，应在每个段落加强气息的转换调整，通过调整进一步加强控制，使每名演奏人员按照乐队指挥的要求进行演奏。如果演奏人员未能按照乐队指挥的要求进行演奏，就会影响音乐曲目演奏的整体效果，导致音乐曲目演奏的质量不断下降。
四、结语
综上所述，在乐队演奏的过程中，演奏人员使用琵琶进行演奏时，应根据音乐曲目的内容，按照乐队指挥的要求，采用不同的方法进行演奏，在独奏、合奏以及伴奏的过程中，演奏人员应控制好力度，使琵琶发出的声音与音乐内容有效融合，进一步提升音乐曲目的精神价值和民族魅力，让听众在享受音乐的同时，不断增强民族自豪感，增强传承和发扬中华传统文化的责任感。
参考文献:
[1]张蔚.琵琶演奏中的情感表现与培养[J].北方音乐，2018,(16):52+54.
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[3]张婷婷.琵琶演奏中音色的影响因素研究[J].文艺生活-文海艺苑，2016,(3):93-94.
文章来源：关颖.琵琶在乐队演奏中的具体运用分析[J].戏剧之家,2021(18):70-71.
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2021-12-03我要评论
期刊名称：乐器
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2021-06-22
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