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中国民族声乐艺术的审美特点

2021-08-26 958 上传者：管理员

摘要：中国的民族声乐艺术是深深扎根于中国土地的艺术,拥有悠久的历史。从春秋战国时期的余音绕梁到现在的百花齐放,中国民族声乐艺术一直在传达着最美的"中国之声",体现着中国高贵优雅的人文精神和人文思想,为中华各民族人民所喜爱。在长期的改革和发展中,其美学特征也表现得淋漓尽致。本文将从中国民族声乐艺术源远流长的美学流变、绚丽多彩的审美特点和走进新时代后中国民族声乐艺术的发展来探讨中国民族声乐艺术的审美特征。

关键词：
中国民族声乐
发展
审美特点
美学流变
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中国的民族音乐文化承载着五千年的文明史，一脉相承的汉族音乐文化和丰富多彩的少数民族音乐文化，丰富滋润着中国民族音乐文化的发展。中国民族音乐作为中国传统文化的重要组成部分，其博大而壮美的音乐传统是各族人民共同创造的，真实地反映了人民大众的生活状况，生动地表达了他们的情感诉求。学习和继承中国民族音乐是相当重要的，一方面能了解和熟悉我国民族音乐的悠久历史传统，另一方面能创造出有中国特色的社会主义民族音乐。中国民族声乐就是其代表，中国民族声乐一直体现着中国博大精深的文化底蕴和人文精神，所体现的审美内涵是丰富的，瑰丽的。

一、源远流长——中国民族声乐艺术的美学流变

（一）中国传统艺术滋养下的民族声乐

中国民族声乐具有起步早、种类多的特点。早在远古时期，我国先民就通过劳动时发出的音节逐渐形成了原始的民歌。西周、春秋、战国时期，出现了第一部系统阐述声乐艺术的专著——《乐记》。秦汉时期，设立了专门管理音乐的机构——乐府。秦汉时期民族歌唱艺术的发展为后世声乐的发展打下了必要的基础，但没有形成系统的理论体系。

魏晋南北朝时期，歌唱艺术重视歌唱和感情的结合，而且还出现了关于音乐理论的相关著作。隋唐时期国家统一，系统的声乐美学雏形渐渐形成。明清时期，戏曲、说唱艺术进一步发展，民歌兴起，京剧形成。民族声乐艺术的发展开始侧重对声乐的音韵美的研究和考察。

（二）中西方声乐艺术的借鉴与融合

民国时期，西方的声乐艺术传入中国，影响了中国民族声乐艺术的发展。人们借鉴和融合了西洋音乐的风格和发声技巧，形成了自己独特的民族声乐艺术体系。从风格上，由过去的山歌、小调等传统民歌变成大气磅礴的咏叹调式和艺术歌曲式。在发声方法和技巧上，我国传统的山歌、小调都是靠天生的嗓音，口口相传而来的。而民族声乐在与西洋结合后，有了科学的发声方法，使中国的民族声乐从“小家碧玉”变成“大家闺秀”。最终中国形成了民族唱法，这种唱法带有浓郁的民族声乐艺术的色彩，形成了自己独特的音乐风格体系。

二、绚丽多彩——中国民族声乐艺术的审美特点

中国民族声乐艺术是中国文化艺术的重要组成部分，它将传统和现代相融合，加之多元的审美气质和深厚的文化意蕴，充分体现了中国人的生活与情感特征，并且多年来一直影响着人们对于艺术的审美变化。

（一）民族性

民族性是民族声乐中所包含的民族特点，它是民族声乐的原始基因，是一个民族的民族特性在歌唱中的体现，民族声乐如果缺少了民族性就失去了存在的根基。不同的民族创造不同的民族特色的音乐，音乐的民族性，来自民族的生活和历史，既体现了民族特性，表现了民族的心理素质，又反映了各族人民的生活、感情、语言与文化的影响等。不能抛开民族的历史与生活，不能离开各民族人民的生活内容去谈音乐的民族性。

中国是一个有着悠久历史的多民族国家，各个地区、各个民族的民歌多如繁星，这些民歌内容主题丰富多彩，形式多种多样，有很浓郁的民族特色和鲜明的地方特色。中国的民族声乐包含范围广泛，其中最常见的也是最突出的体裁类别就是山歌与戏曲。

中国的民族民间音乐是经过各种音乐之间的相互影响和渗透后，才形成了今天的民族声乐当中浓郁的“中国特色”。所以说，中国民族声乐艺术的重点就在其“民族性”，“民族性”是全世界所有国家与民族艺术的共同特征，是中国声乐艺术在其发展过程中保持个性的灵魂与核心。一个民族共同的文化精神表现就是民族艺术，自然而然地，这个民族的人们会在它的影响下亲近它、感受它、欣赏它、认可它。具有鲜明的民族性的声乐艺术因为有了广泛的群众基础，而获得了生生不息的力量。

（二）地域性

民歌的地域性色彩标志着不同地区的民歌特色。我国是一个地域宽广的国家，东西、南北方的自然地理差异、经济文化发展差异形成了语言、风俗、审美观念的不同，种种因素的不同最终导致了多元文化色彩的民族音乐风格，这是民族地方色彩形成的最主要的原因。在歌曲演唱上，我国的民族音乐有着各具特色的民族风格和浓郁的地方色彩。

中国民族声乐艺术是以中国各民族的传统文化为背景，其重要体现就在民族性和地域性上，在这两者的配合下，才可以建立起我国的民族声乐艺术，才能更好地表达各民族的情感和心声。

（三）历史性

中国的民族声乐艺术博大精深，源远流长，从古代到今天，从宫廷礼乐到民间歌剧，从昆曲到地方剧种，从来就有着血脉相连的传承。它从来都没有出现过断层，它是通过中华民族人民的勤劳质朴，丰富的社会生活和社会体验积累而成的，有一种深厚的历史积淀。

任何一种艺术形式都不能脱离人文精神而存在，只有人文精神，艺术才具有内涵和灵魂。中国的民族声乐之所以能够担当起“民族”二字，就是因为民族声乐在发展过程中，绝对不是孤立和封闭的，而是受到了社会各个方面的影响，同时，也以自己的力量影响着社会的各个方面。随着历史的发展，每个时代的民族声乐都有自己的特点。而民族声乐要想得到长足的发展，就必定要顺应时代的前进步伐，并且能对社会的发展产生一定的积极作用，这是其历史性的具体表现。

（四）多元化

中国的民族声乐艺术结合了戏曲、戏剧、歌剧、民歌等民族声乐作品，广泛地吸收了中国历史上到现在的所有的表现形式，是百花齐放的多元化的体现。多元化发展是中国文化发展的必经之路，中华民族的深广特征是由中华民族海纳百川的胸怀造就的。拥有着五千年文化积淀的中国，因为悠久的历史和复杂的地貌特征，造就了多样化的文化，也必然有多样化的发展，同时也出现了风采各异的音乐艺术。当下中国民族声乐不仅要走出去，还要坚持引进和发展新文化，再融合本民族文化进行多元化的演绎。只有开放、包容、多元化，才能让民族声乐艺术大放异彩。

三、与时俱进——走进新时代的民族声乐艺术

（一）民族复兴下的声乐发展

党的十九大报告指出，“要坚持中国特色社会主义文化发展道路，激发全民族文化创新创造活力，建设社会主义文化强国。”在新时代，人们要表达出中华民族的伟大胸怀和民族复兴的梦想，创造出积累了经验、倾注了心血的作品。

作为中国艺术和美的体现，民族声乐艺术应该在民族复兴的进程中鼓舞中国精神。而现在西方声乐艺术对中国的影响远远大于中国对西方的影响，要在新时代发展中国民族声乐艺术，应该坚持一贯的原则——“古为今用，洋为中用”。在保持优秀传统文化的基础上，合理地吸收世界优秀的声乐艺术，坚持以中国文化为主导，弘扬中国的优秀文化艺术，创造出有浓烈中国精神的民族声乐作品，为实现中华民族的伟大复兴而增添光彩。

（二）与时代共同前行，为时代放歌，为人民创作

中国民族声乐艺术与时代息息相关，民族声乐的时代性指各民族的声乐艺术反映时代的特性，包括反映现代性。时代精神是由时代的主人——人民群众的行为活动来表现的。音乐要想得到长足的发展，必须顺应时代的前进步伐，并且能对社会的发展产生一定的积极作用，这是其现实意义和历史意义的具体表现。

十九大报告指出，要坚持以人民为中心的发展思想，要坚持民族自信，要弘扬中华民族优秀文化、传统文化，包括民族声乐艺术，不是萎靡不振的通俗歌曲，也不是解放自我的西洋歌曲，而是有中国精神的、深沉含蓄的、大气磅礴的国家歌曲。与时俱进是事物能够存在并取得发展的现实条件，在十九大报告后，声乐艺术的发展也走进了新时代。所以，在新时代应创造人民需要的，适应时代发展的中国民族声乐艺术，与时代共同前行，为时代放歌，为人民创作。

四、结论

事实证明，在历史的潮流发展中，中国民族声乐艺术得到了充分地发展。这说明了中国民族声乐与时俱进的特点，反映了其顽强的生命力。本文所做出的研究是有意义的，特别是走进新时代，研究中华民族优秀文化的传承与发展是很有现实意义的。中国的民族声乐艺术将在未来大有作为，它将在实现中华民族伟大复兴，实现中国梦的历程中起引导作用。中国民族声乐艺术将独树一帜，在整个中华民族艺术的长河中，留下一抹亮丽的风景。

参考文献：

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文章来源：陈雨江.浅析中国民族声乐艺术的审美特征[J].今古文创,2021(33):85-86.