摘要:《天山风情》是著名作曲家王建民于1993年创作的一首富有新疆音乐风格的二胡独奏曲。作曲家王建民以新疆民族音乐风格元素为素材,融入浓郁的西域色彩,并采用了适当的近现代作曲技法,使《天山风情》在演奏技术与风格性把握上上升到了一个新高度。
加入收藏
一、介绍作品《天山风情》
(一)创作背景
《天山风情》由王建民创作,具有浓郁的新疆民族风格。
(二)创作特点
1.増二度音程在此曲中的应用
《天山风情》这首作品在引子部分就开始出现♯2、♯5、♭7、♯1等的变化音,使之与前后音形成了小二度、增二度音程的交替,仿佛把我们置身于异国风情当中。
我认为此曲之所以带给我们一种异域风情,不仅是因为大量增二度音程的运用,还有一个主要原因是人工九声音阶等创作技法的运用。
2.具有民族性特点
二胡曲源于各民族的生活以及对民族民间音乐的移植与改编,虽然《天山风情》此曲新颖独特,但也是源于我国新疆地区的民族生活。
3.作品的“无标题性”
传统的二胡作品大多是现实主义,多用来描述具体的人或事,形式比较单一。而“无标题性”的音乐不会对人的思维进行限制,只要对乐曲的整体风格把握不偏离主题,那么听众就可以自由发挥想象力来理解作品,使审美作用最大化。
4.节拍节奏的创新性运用——混合节奏的使用
混合节奏打破了单拍子、复拍子固定的强弱规律,打破了人们传统的听觉习惯,这样的音乐曲调更具有起伏变化,也在一定程度上体现了现代音乐的特性。创新后的节拍节奏在短时间内难以被演奏者接受和掌握,那么就需要演奏者多加练习。
二、《天山风情》中风格性技巧的应用
风格性技巧作为表现不同音乐风格的一种特殊演奏手段,在二胡演奏中占据着重要地位。
(一)复杂多变的节奏
《天山风情》的音乐节奏是规整节拍和混合节拍交替的,比如乐曲的第一段是4/4拍,是抒情的慢板段落,随着乐曲的进行,逐渐进入富有舞蹈性的7/8拍段落。
7/8拍的节奏是四拍子加三拍子的复合型拍子,而作者在其中加入了空拍,造成了先三拍子再四拍子的感觉。演奏时使用顿弓与重音相结合的方法,再配合上左手揉弦,使得重音富有一定的弹性,律动感得以彰显。
华彩和引子中加入了少量的三连音,使全曲具有了细腻婉转的韵味。新疆风格的作品常使用弱起手法,这首作品中不仅有四分音符八分音符的弱起,也有八拍半的长弱起。
模仿新疆少数民族乐器冬不拉的段落,是前短后长的节奏型,演奏者在演奏时需要将左右手的拨奏恰到好处地结合,拨弦的位置要靠下,更能给人一种冬不拉正在给乐队伴奏的现场感。
(二)大量装饰音技法
装饰音通常以小音符出现在音乐旋律中。新疆民族风格的作品中常运用倚音、滑音、颤音等技巧,《天山风情》中较为常见的是倚音。这一用法同样体现在了这首作品的钢琴伴奏中,西方作曲技法与新疆音乐元素相结合,提高了演奏的难度,更要求我们严格打着拍子来练习。
(三)特殊的音色
二胡在演奏传统曲目时会比较多地用指面或指关节按弦,为的是让音色浑厚饱满,而《天山风情》要求音色清亮,那么左手指尖按弦就会用得多一些。
三、乐曲段落的具体分析
乐曲由引子和九个段落构成。引子部分是自由的散板,第一个音在演奏时要使弓速与揉弦的幅度默契配合,使之演奏出由远到近的感觉;三连音的演奏首先要掌握好节奏,其次要注意整句的把握,要演奏出中间紧两头松的感觉。第一段是稍快的行板,演奏时要把弓段连贯地拉开,使旋律流畅。接下来是7/8拍活泼欢快的段落,弓速要快,音色要饱满,具有颗粒感。下一段旋律与第一段相似,演奏要求也类似。第四段是散板段落,前面一句要演奏得慢一些,换气之后的一句要演奏得稍稍快些。第五段是热烈的快板,此时调性发生了第一次转变,层层递进将乐曲推向另一个高潮。第六段和第七段调性发生多次转变,这部分旋律优美,演奏时弓段要拉开,揉弦的幅度要适中;在旋律欢快的部分,弓速要快,弓压适中,曲调用模进的方法将乐曲继续推向高潮。第八段是华彩乐段,这一乐段在高音区采用颤音的技巧做回转反复演奏,最后结束在最高音的泛音上。最后一段主题再现,音量要比先前轻,最后八句泛音的重复,要演奏出渐行渐远空灵的感觉。
四、结语
演奏者要想演奏出完美的作品,更应该注重对风格性技巧的学习和应用。这就需要丰富阅历,不断学习各种民族民间音乐及其乐器演奏技法,找出规律并熟练掌握,提出独到见解。
参考文献:
[1]刘长福.浅谈二胡演奏中的风格性技巧[J].乐器,1998.
[2]徐芳艳.王建民二胡作品研究[D].河南大学,2009.
[3]林立.二胡协奏曲<天山风情>的艺术特色与演奏分析[D].南京艺术学院学报,2015.
张依雯.浅谈二胡曲《天山风情》的风格技巧[J].戏剧之家,2020(17):60.
分享:
自闭症也被称为孤独症,为广泛性发育障碍,多数自闭症患儿伴有感知觉障碍。自闭症患儿无法正确接受与处理周围感觉信息,多存在感知觉方面的问题。临床需积极干预自闭症患儿,以改善临床表现,促进健康生长。目前,常见干预方式包括个训(1∶1的训练)、作业手工、感觉统合训练、音乐律动、亲子游戏以及目标时间训练等。
2024-04-25现代音乐中的“指挥”来源于西方音乐艺术,似乎在中国传统音乐中没有指挥,但实际上,在我国古代文献中已经出现了“指挥”一词。早在周代的有关文献中已经出现了“指挥”,其最初具有两种含义:一是军事方面的指挥,二是音乐方面的术语,表示在宫廷音乐表演中担任指挥职能的一个角色,也表示这一角色所使用的指挥工具。
2022-06-06当前,传统音乐文化的发展进入到了新的阶段。津唐秦地区自古以来文化交流紧密,传统音乐文化进行了丰富生动的流通,因而很多传统音乐形式存在关联性。所以,从津唐秦区域文化传承视角出发,全面推进三地传统音乐文化共同发展,具有深远的意义和价值。在本文的研究中,主要对津唐秦地区的传统音乐文化发展现状以及创新策略进行深入分析,以期促进津唐秦地区传统文化的持久发展。
2022-06-02021年3月1日,国家教育部官网发布《教育部关于公布2020年度普通高等学校本科专业备案和审批结果的通知》,其中“音乐教育”专业名列其中,这就意味着“音乐教育”作为独立的专业进入到本科专业目录。由此也能看出国家对于音乐教育专业的重视与大力发展。在这样的新环境下,国家对于音乐教育专业的职业岗位标准一定会有新的要求。
2022-03-24视唱练耳是音乐基础课程的关键组成部分。学生在音乐教师的引导下,对于视唱练耳的各个实践操作环节进行自主探索学习,有益于学生锻炼敏锐的音乐感知能力,帮助学生熟悉视唱练耳的乐曲基本节奏以及音乐演唱特征。视唱练耳的基本教学实践目标应当体现在培养音乐思维,确保学生准确理解视唱练耳的课程学习素材。
2022-03-24在歌唱艺术中,声与情同是重要的艺术元素,彰显着各自独有的艺术功能性,助力歌唱艺术演唱、表演的完成。身为歌唱艺术者应正确地处理好声与情之间的关系,实现声与情的融合,以此达到良好的歌唱艺术演唱水平。对此,本文分别探究歌唱艺术中的声与情之观念,分析歌唱艺术中声与情之关联,并提出歌唱艺术中声与情的融合实践。
2022-03-24电脑音乐制作是从20世纪90年代开始的,它丰富了人们的娱乐生活,可以使人们沉浸到音乐中,享受轻松的生活状态,缓解人们心理的压力和对生活的焦虑感。电脑音乐制作将音乐和科学技术进行完美融合,音乐制作人根据现在大众所能接受的和各媒体流行的音乐元素,创造符合现代社会发展特点的音乐。
2022-03-24中国传统音乐是中国人民采用中华民族特有方法以及独特的形式创造出的具有民族特色的音乐。比如,在中国各式各样的戏曲唱腔中,应用的唱腔方法主要有“曲牌体”和“板腔体”两种。“曲牌体”又称联曲体或曲牌联缀体,即以曲牌为基本结构单位,将若干支不同的曲牌联缀成套,构成一出戏或一折戏的音乐。
2022-03-24《全宋词》是一本在我国文学史上具有相当研究价值的宋代词集专著,为宋代的词学研究作出了重要的贡献。但是音乐界对《全宋词》的研究,还很匮乏。本文从过往《全宋词》中音乐资料的研究成果以及其版本的发展变化过程入手,基于音乐史学的研究视野,从史学的角度对《全宋词》中的音乐史料研究进行综述,以期能够为之后的研究奠定基础,提供借鉴。
2022-03-24南川区地处重庆南部,大娄山脉西北侧,与贵州省遵义市道真仡佬族苗族自治县接壤。南川的民间艺术可谓"百家争鸣",本文研究的是南川的地方民歌。民歌产生于老百姓的生产和生活,又作用于生产和生活,是该地域社会最底层的文化形式之一,反映的是最原生的地域特征和习惯。作为一名民族声乐学习者,更作为一名土生土长的南川人,我应当运用自己的专业,将家乡的民歌唱出去。
2022-03-09人气:2619
人气:1468
人气:1454
人气:1230
人气:1197
我要评论
期刊名称:中国音乐
期刊人气:2837
主管单位:北京市教育委员会
主办单位:中国音乐学院
出版地方:北京
专业分类:艺术
国际刊号:1002-9923
国内刊号:11-1379/J
邮发代号:2-263
创刊时间:1981年
发行周期:双月刊
期刊开本:大16开
见刊时间:一年半以上
影响因子:0.151
影响因子:0.236
影响因子:0.121
影响因子:0.487
影响因子:0.563
您的论文已提交,我们会尽快联系您,请耐心等待!
你的密码已发送到您的邮箱,请查看!