摘要:自弹自唱课程是中小学音乐教师必须具备的一项专业技能,同时也要从审美的角度进行课堂教学,这是高等师范学校为适应当今社会需要而做出的教学改革,在高师音乐教学中展开自弹自唱课程的美学研究是很有必要的。作为教师,在尽可能提高自己技能水平的同时,还应该具备一定的审美教学理论、教学能力和审美素养,为培养合格的音乐教师奠定坚实的基础。
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随着社会的快速发展,对于高师音乐教育来讲,亟需一批高素质、高层次、高知识结构的音乐专业教师,这也是我国高师教育的发展方向。近年来,四川高等师范院校把弹唱作为大学生基本功比赛的一项重要项目。然而在自弹自唱的实际教学过程中,大多数还是传统意义上的钢琴教学与声乐教学的独立教学,大家对自弹自唱的教学实践处于一种较为生疏的状态。著名音乐理论家、教育家周荫昌先生推出的自弹自唱教程很好地解决了教材匮乏的问题,然而自弹自唱的教学要从何入手、怎么入手也是一大难题。因此,加强对自弹自唱课程教师队伍的培养,也是一项至关重要的任务。
一、高校自弹自唱的发展现状
国内外有关自弹自唱的研究相比其他音乐教育学科研究较晚,但是随着现代知识结构水平的不断提高,该领域的研究也逐渐受到越来越多的专家、学者以及相关从业人员的重视,并逐渐成为研究的热点学科之一。笔者从中国知网、万方数据库、维普期刊网等网站搜索相关文献发现,国内学者在该领域的研究论文高达一千多篇,多数都是从自弹自唱的教学能力、课程性质、弹唱的重要性等方面出发,指出了当前普遍存在的不足之处,论文阐述有一定的实践价值,但立足点往往只集中于内容和方法的某一面,一定程度上缺乏对自弹自唱课程的审美教学研究。
我国对该项工作也尤为重视,国务院办公厅曾对加强和改进学校美育工作专门出台了指导意见,引导发挥音乐的教育审美功能。自弹自唱教学是中小学音乐教师必须具备一项专业技能,同时也要从审美的角度进行课堂教学,这是高等师范学校为适应当今社会需要而做出的教学改革。自弹自唱是一个音乐教师必备的专业技能,我们应该加强对自弹自唱的训练力度,重视弹唱结合的教学研究。值得注意的是,在高师音乐教学中展开自弹自唱课程的美学研究是很有必要的。作为教师,在尽可能提高自己技能水平的同时,还应该具备一定的审美教学理论、教学能力和审美素养,为培养合格的音乐教师奠定坚实的基础。
二、自弹自唱教学中的审美底蕴分析
(一)情感美
作为教师一定要关爱学生,与学生成为朋友,要有“一切为了学生,为了学生的一切”的思想,同时还要有“青出于蓝而胜于蓝”的渴望,更要有“培养不出超过自己的学生就不算是好老师”的责任感,要相信学生、支持学生、鼓励学生,从多方面建立他们的自信心。
(二)合作美
自弹自唱其实是演唱和弹奏的结合,演唱的音色、线条、情感与演奏的音色、线条、情感、踏板的表现是做好自弹自唱的前提条件。合作中讲究结合的运用美,当演唱在表达情感和音色时,演奏要懂得聆听演唱,同时演唱又要以演奏为声音基础,二者是互相配合、相辅相成的。只有实现二者的完美配合,才能让自弹自唱成为美的享受的过程。
(三)作品美
弹唱中的作品大多数都选自艺术歌曲、儿歌、创编歌曲等,这些作品的音乐文化底蕴都很丰厚,不同的作品、不同的风格、不同的音响效果、不同时期的音乐文化元素,都深深影响着最终呈现出来的作品,作品由此成为展现美的载体,传播着美的音乐。
三、自弹自唱审美教学中存在的不足
自弹自唱审美教学中存在的不足之处主要表现为:一是不平衡之表现,演奏和演唱技术严重不协调;二是滞后的课程设置,由于对自弹自唱认知的浅薄,有些普通高校虽然在政策上顺应了自弹自唱的发展趋势,但并没有进行更深层次的教学设计和课程设置革新;三是教材和师资力量的不足,自弹自唱的教材不够完备,教师的教学经验缺乏,教师数量少,多数都是专业技能单一的教师,能把弹和唱综合起来进行教学的教师更是少之又少。因此拓展教师的第二专业是非常有必要的,教师的拓展培训将是音乐教育专业发展的重要趋势。
当前在我国音乐教学中,自弹自唱处于不断发展的过程中,深受年轻学生的青睐,因此自弹自唱有着旺盛的生命力。在自弹自唱的教学实践中,一方面要注重培养学生自弹自唱的技能,另一方面也需要引导他们弹唱风格多样的作品,既包括体现中国传统文化的音乐作品,也包含国际古典和流行元素的音乐作品。同时,在高校音乐教育中,应当正确认识到中国民族声乐艺术与西方音乐文化间的冲突与协同,以及如何促进两者间的协同发展,既要保留民族声乐的精髓,也应当有效融入西方音乐文化,为传统民族声乐发展注入生机与活力。由于主流的自弹自唱具有较强的表现张力,且音色通俗、流行,在发展过程中应当进一步融入不同演唱方法以及不同地域音乐风格的特点,让自弹自唱更加具有特点。同时也应当保留传统的文化精髓,结合当代的声乐艺术发展情况以及大众的审美需求,实现兼容并蓄的发展,在此过程中进行逐步的改革和创新,构建符合自弹自唱艺术特色的文化交流体系,才能够进一步推动我国自弹自唱音乐艺术的有效发展,使中国音乐走向世界。
四、自弹自唱审美教学的思路
(一)充分运用多媒体,加深学生对自弹自唱的理解
在高师音乐教学活动的开展过程当中,大部分自弹自唱的音乐作品都是通俗易懂的,每首作品所蕴含的内涵是自弹自唱实践的重难点,同样也是教师教学的重难点。对自弹自唱审美的理解需要一定的鉴赏能力,而这些对于高师学生来说较为困难。因此,教师可以借助多媒体教学设备,将原本抽象难懂的音乐知识更加直观地展现给学生,使其变得更加形象。首先,多媒体教学设备能够通过播放自弹自唱教学和表演视频等影视图像来吸引学生的注意力,同时,视频动画的播放也能够让学生有种身临其境的感觉。因此,教师可以利用多媒体教学设备为学生创造出一个契合音乐作品内涵的情境,伴随着音乐的播放,学生能够在情境当中感受音乐、欣赏音乐,并提高自己的艺术修养,并将个人对音乐作品的理解运用到自弹自唱的实践中。通过这样的教学方式,能够有效地将抽象的教学内容以通俗易懂的形式传授给学生,使学生对音乐作品有更深层次的理解。
(二)尊重学生主体地位,提高学生创造力
在高师自弹自唱教学中运用多媒体进行教学,能够利用多媒体技术的优势提高学生的创造能力。值得注意的是,在进行多媒体情境教学的过程当中,教师要充分发挥出自身的引导及点拨作用。当学生从自弹自唱的视频中“走”出来时,教师要能够及时地对学生进行点拨,趁热打铁,让学生立刻回忆刚才视频中演奏者的状态和表演,鼓励学生发表自己的体会,从而加深学生对自弹自唱的理解。这样不仅能够减轻教师的负担,还能突出学生的学习主体地位,尊重学生的想法,从而提高自弹自唱音乐教学活动的效率,培养学生的音乐感知能力。通过多媒体教学,让学生进行自主学习、自我管理,在充分的交流中激发出学生的学习潜能,在不断的学习中能够推动学生创造意识的发展。其次,多媒体教学方式能够营造出更加轻松愉快的学习氛围,在这样的氛围中,学生更愿意去学习,在思想方面得到改变,不断地在学习过程中完善自身原有的知识结构,从而在实际生活当中将外部的事物融入自身的知识构架中,完善内心想法,从而提高学生的创造能力。
(三)要从音乐本身去弹唱
要掌握自弹自唱的艺术特点,不是仅仅学会弹奏和歌曲演唱就可以了,也不是能把钢琴弹奏和歌曲演唱结合起来就大功告成了,而是弹奏和歌曲的演唱要为音乐本身服务,要展示出音乐本身的美感,能带动欣赏者进入音乐的艺术形象里中,这才是真正的自弹自唱艺术。从音乐本身来研究自弹自唱,就要从多方面下功夫。一方面要弄清楚音乐作品的创作背景,它是哪个时代创作的、作曲家是谁、有什么风格特点、作曲技法有什么特色等,这样才能整体把握这首作品的弹唱要求。另一方面要弄清楚这首音乐作品的结构特点,它是什么曲式结构、各部分有什么关系、结构之间有什么区别等,这样弹唱出来的作品才会有层次感。同时还要弄清楚弹奏与歌唱的细节处理,包括音乐的节拍节奏要求、速度要求、音乐中弹唱的呼吸、乐感的处理等。
五、结语
自弹自唱教学要以审美为核心,把感受美、创造美、表现美贯穿于教学的始终。研究教学过程中的审美底蕴,可以使自弹自唱的教学更上一层楼。作为一名音乐教师,特别是中小学的音乐教师,自弹自唱是非常重要的,这是一个合格的音乐教师最基本的专业技能。唱好一首歌并能弹好这首歌曲,这包含对键盘的熟练、对各调的熟练、对伴奏音型织体和和声配置的熟练、对表演技巧的处理,这无疑是一种综合素质技能的展示,离不开审美教学对学生的影响,自弹自唱中的审美教学研究的重要性可见一斑。
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期刊名称:音乐研究
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专业分类:艺术
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创刊时间:1958年
发行周期:双月刊
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