摘要:在经济全球化的影响和作用之下,外来文化逐渐与我国的传统文化融合在一起,作为独特艺术表现形式之一的舞蹈,受到经济全球化的影响较大,发生翻天覆地的变化。当前,我国的年轻一代更重视学习西方舞蹈,进而对我国民间舞蹈文化有所忽视。我国民间舞蹈文化发展面临严峻形势,为了在现代舞蹈作品中更好地应用民间舞蹈,必须采集民间舞蹈素材,吸收其精华部分,促进现代舞蹈作品的创新发展。基于此,本文以河北民间舞蹈素材采集为例,分析采集民间舞蹈素材对舞蹈作品创编的价值,希望给有关机构提供参考与借鉴。
一、民间舞蹈内涵
在社会不断发展的背景下,民间舞蹈可将一定文化发展史体现出来,借助民间舞蹈能够将深厚民族文化底蕴很好地反映出来。然而,民间舞蹈中的文化现象极具复杂性,在社会变迁和文化发展影响下,民间舞蹈将自身与众不同的文化积淀展示出来。
对于民间舞蹈定义,中国舞蹈词典作出如下解释:在长期的历史发展中,广大劳动人民通过不断演绎和沉淀,使劳动人民舞蹈形式得以流传下来,借助于他们对舞蹈的理解,将他们共同坚持的愿望等表达出来,这就是民间舞蹈。对于民间舞蹈,中国百科全书也做出解释:在我国民间,有一种舞蹈形式深受众多劳动人民喜爱,这些具有鲜明色彩的舞蹈形式,通常能够将人们各种情感表达出来,同时也将不同生活劳作方式表现出来[1]。
二、民间舞蹈重要性
(一) 满足培养专业舞蹈人才需求
我国地域文化和民族文化具有丰富多彩的特点,由此看来,更应该广泛采集民间舞蹈素材,从而对培养舞蹈人才的强烈需求进行满足,为此有关部门机构需马上行动起来,主动采集不同类型的民间素材,将优秀舞蹈作品创编出来,这样才能够培养出具有高素质、高能力的现代化舞蹈人才。从而满足相关部门机构对舞蹈人才的迫切需求,对于专业舞蹈人才而言,还需对民族民间舞蹈的精华进行整合与借鉴,将其整合于民间舞蹈作品中,更好满足培养专业舞蹈人才的强烈需求[2]。
(二) 社会生产生活的充分反映
舞蹈作品质量受到多种因素影响,其中发挥至关重要作用的是舞蹈素材。如果舞蹈素材不够优秀,那么想要创造出优秀舞蹈作品就会有非常大的难度。在社会经济不断进步与发展的背景下,舞蹈作品还需要对民间多种优秀舞蹈素材进行整合、借鉴与吸收,这样才有利于创作出更优秀的舞蹈作品。创作过程中需将陈旧舞蹈观念摒弃,树立新思维、新理念,对优秀民间舞蹈素材进行整合和运用,这样才能将社会生产生活全面反映出来,将具有较高质量的舞蹈作品创编出来。优秀的素材有利于创作出具有吸引力的舞蹈作品,能够更好吸引广大人民群众,使其主动参与舞蹈运动,使其在参与过程中充分体验舞蹈魅力和价值。真实的社会生产生活是所选现实素材的来源,它将基础性大众平台提供给舞蹈创作者,这样创作出来的舞蹈作品具有一定生活启示意义。舞蹈作品有利于人民群众对生活和自身进行深入思考,增加舞蹈运动艺术感染力,这对民间舞蹈素材的采集十分有利,特别是在舞蹈作品创编方面发挥重要作用[3]。
三、民间舞蹈特点
(一) 丰富的表现形式
民间舞蹈作为一种表达方式,能够将各民族的审美、历史及情感表达出来,民族不同,其表达方式也存在一定差异性,这种表达方式集中体现在民间舞蹈素材上,可在身体的外在表达基础上赋予舞蹈动作,增加舞蹈动作的真实性。现阶段,少数民族地区更多体现出了我国民间舞蹈素材,借助采集的素材,对舞蹈创编十分有利,促进其多样化的发展[4]。
(二) 生活习俗的影响
在选择民间舞蹈素材方面,生活习俗具有决定性影响,最明显的表现就是有很大差异存在于民族服饰上。我国多样化的民族加上地域性差异,导致在选择舞蹈素材方面,一定程度上限制服饰选择。除此之外,舞蹈素材的选择密切联系各民族宗教礼仪、社会礼仪等。在社会不断进步与发展过程中,生活习俗在很大程度上影响民间舞蹈素材,极大改变其舞蹈动作的动力定型等。
(三) 呈现生活劳作
我国有56个民族,据统计,当前民间舞蹈种类已经有1.8万多种。对于劳动人民而言,日常劳作中处处体现民间舞蹈,已经成为人们一种消遣方式,由于人们生活劳作方式具有较大差异性,因此呈现出不同形式的民间舞蹈[5]。
四、河北民间舞蹈风格
民间舞蹈属于地区性舞种,主要传承民间文化。它通过对特殊情感表达方式的应用,使本民族、本区域性格特点得以延续,河北省民间舞蹈具有十分鲜明的风格特征,例如落子。落子是河北省最典型的民间舞蹈之一,河北省沧州是其发源地,沧州境内的南运河两岸都流传这种民间舞蹈,最盛行的县城是南皮县、盐山县、沧县、孟村回族自治县。表演人员很多是年轻男女,他们手里拿着竹板、扇子、霸王鞭等。其舞蹈姿态具有明快、舒展、充满韧劲等特点,情感十分细腻泼辣,同时将独特的三道弯体态体现出来,深受人们喜爱。三道弯是落子的重要内容,这个基本舞姿贯穿始终。三个构成要素包括腆腮、屈膝、拧腰,以拧腰为主。比如做跟步向左的动作时,微曲双腿后并拢,使颤劲的部位是膝部;胯稍微向左突出,腰部用力;微微向左倾头部,腮帮使腆劲。这些各不相同的劲儿,能够反作用于三道弯动力,使三种不同动律相互制约和融合,韵味十足[6]。
五、分析河北民间舞蹈素材采集对创编舞蹈作品的价值
(一) 促进舞蹈创编效果的提升
多种多样的民间舞蹈是广大人民群众在劳动中创造出来的,很多舞蹈创编者通过对此类素材的充分应用,再与其他优秀舞蹈元素相结合,促进新作品的形成。例如,河北的民间舞蹈《跑驴》,一方面对寺庙舞蹈中的传统工作进行借鉴和参考,另一方面将河北地区人民在日常生产生活中的各种动作融入其中,将跑驴的相关动作巧妙模拟出来,充分展示出舞蹈源于生活又高于生活,将雅俗结合在一起,促进舞蹈创编综合成效的提升。还有一些舞蹈素材将优秀的舞蹈要素涵盖在内,以《大兰花》为例子,表演人员是一个组合,他们将民间优秀的表演要素吸引进来,将小兰花的活泼可爱与大兰花的端庄优雅作对比,进而很好地突出人物个性特征,同时这是人物性格类的表演性组合,借助这种强烈对比组合,能够将舞蹈主题凸显出来,同时将较好的借鉴例子提供出来,有利于人们更好采集民间舞蹈素材[7]。
(二) 民间舞蹈素材的升华
以《一个扭秧歌的人》为例,这部舞蹈作品十分精彩,它以一个真实老艺人的人生经历为依据创作而成。这部作品将风烛残年的舞蹈老艺人展示给观众,舞台中老人将自己对秧歌的喜爱之情倾诉出来。此作品通过深入刻画一个秧歌艺人的经历,间接反映了当时秧歌民间艺人的悲苦状态。此部作品表演过程中涵盖各个地方秧歌特色,将其融合在一起,能够增强作品的艺术价值。这部作品表演者为了能够将角色生动形象地展示出来,特意向民间秧歌老艺人学艺,聆听他们的喜怒哀乐。在累积一定素材之后,表演人员饱含真实情感利用朴实无华的动作将主人公复杂的内心情感淋漓尽致地展示给观众,获得意想不到的效果[8]。
(三) 助力现代舞蹈的发展
现代舞蹈作品创编有效展示出民间舞蹈动作技巧要素。想要完美演绎出现代舞蹈,除了需要熟练的动作技巧和与众不同的表达方式之外,更重要的是借助现代舞蹈的精彩动作充分表达出主题思想及舞者内心的真实感受。以舞者动作为根据,可将国内民间舞蹈划分为多个类型,随着现代舞蹈的进一步发展和变化,对极限类和高难度舞蹈感兴趣的舞者与日俱增,与此同时,广大群众也更加追求多样化的民间舞蹈。民间舞蹈呈现出多变舞风、绰约舞姿,可将与众不同的视觉感受带给观众,使其产生强烈的视觉冲击,在发展现代舞蹈过程中有机结合多样化、个性化的民间舞蹈,能够有效避免观众审美疲劳的产生,并且将更多可以选择的素材提供出来,以便更好地发展我国现代舞蹈。由此看来,创编现代舞蹈作品时,可将民间舞蹈素材科学采集出来,进而创新舞蹈动作表现形式,充分满足现代观众的审美需求。
(四) 传承和发展民间舞蹈
我国拥有56个民族,每个民族舞蹈文化都十分具有特色,且艺术价值极高,由此看来,将民间舞蹈素材融入现代舞蹈的创编中具有必要性和重要性,尤其体现在创新价值方面,必然会对我国舞蹈文化产生深远影响。现阶段,从事舞蹈创编工作的人员呈现出年轻化特点,各个舞种之间联系日益密切,同时出现交叉情况。由此看来,创编舞蹈作品时有效采集民间舞蹈素材,一方面能够将传统民族文化特征保持好,另一方面可以充分展示现代审美观。第二,在民族舞蹈影响和作用之下,现代舞蹈创编作品呈现出多元化发展趋势。第三,对于舞蹈作品创编而言,其核心与关键是创新,将民间舞蹈素材融合到现代舞蹈作品中,有利于使我国民间舞蹈发展空间不断拓宽。
(五) 有利于编导感性思维的保持
现阶段,在创编大部分舞蹈过程时,都要求编导具有丰富的创编经验。编导必须取材于民间舞蹈素材,通过巧妙构思,捕捉舞蹈展示出的主题思想,促进独特舞蹈语言的形成,最终才能创编出一个优秀的舞蹈作品。除此之外,编导者还需要精心编排舞段,与此同时,努力塑造舞蹈演员形体,并与舞台效应相结合,进而促进完整舞蹈形式的形成,在最后阶段通过彩排后,将其表演给观众。舞蹈作品观赏价值密切联系民间舞蹈素材的采集。想要创新舞蹈作品,必须精心采集民间舞蹈素材。想要创造出具有新意、有内涵、有特色的舞蹈作品,还需要对舞蹈素材动作和创新程度进行精准把控,做到收放自如,张弛有度。对于专业学院的学生而言,他们更多时候是对标准舞蹈课程进行学习,无法在舞蹈作品中充分融入民间舞蹈素材,这种学习具有较强跟随性,对其来源发展和变化没有进行深入思考,因此无法进行编创和创新。
优秀编导除了具备专业舞蹈作品的理论知识之外,还能够熟练掌握各种动作,同时可以深入到人民群众中,积极收集民间舞蹈素材,向民间专门舞蹈劳动者学艺,在体验过程中将民间舞蹈运用技巧寻找出来,抓住其中的运动规律,接触有效的民间舞蹈信息开展创新工作,促进现代舞的延展性发展。对于现代舞蹈编导而言,具有一双敏锐的眼睛十分重要,这样才有利于更好地搜集民间舞蹈素材,从而在采集过程中迅速发现民间舞蹈精髓,第一时间整理和筛选此素材,将更多新鲜事物融入到民间舞蹈中,进而获取最新体验和感受。由此看来,借助采集民间舞蹈素材,可以判断编导是否拥有采集民间舞蹈素材的眼睛和细密心思,是否能够借助创设的现代舞蹈作品,增加民间舞蹈素材作品的演艺价值,从而将创编发展的创新意义表现出来。
六、结束语
总而言之,舞蹈作品的创编还需要与民间舞蹈艺术发展特征相结合。采集民间舞蹈素材时,需亲身感受、理解和应用优秀民间舞蹈素材,这样才能使其在舞蹈作品创编中发挥出自身价值和作用。需充分认识到丰富多彩的舞蹈素材蕴含在民间,它们能提供丰富感性的材料,有利于创编舞蹈作品;为此,广大舞蹈专业人士还要将民间舞蹈素材改编成优秀舞蹈作品继承和发扬,通过对民间舞蹈素材的科学应用,为民间素材艺术传承和发展贡献更多力量。
参考文献:
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文章来源:唐慧云,汪镝,张美瑞.河北民间舞蹈素材的采集对于舞蹈作品创编的价值分析[J].戏剧之家,2022,(16):122-124.
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期刊名称:艺术传播研究
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