摘要:我国音乐教育事业虽然发展迅速,但由于其出现时间较晚,所以还是呈现出很多弊端。在管理模式方面,需要更多的研究,需要教师们掌握多样的教学方式,注重孩子的心理发展,结合理论和行业的发展,提高自己的专业能力,走国际化的音乐道路。
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针对现阶段高校音乐教育专业的不足之处,本文主要从高校音乐教育管理方面进行分析,以深入探究高校的管理模式。教师们要提高自己的专业水平,把理论和实践相融合,了解国内外课程形式,针对自身教学进行创新。高校要探索完整的教学体系和教学内容,实现统一发展的目的,完善音乐教育专业的不足之处,扩充教学资源和提升师资力量,以整体提高教学水平,培养优秀的教师团队,实现教育的有效发展。
一、高校音乐教育管理的现状
我国高校音乐教育相比于国外起步较晚,现阶段虽然发展迅速,但没有建立起一个完整的音乐教育模式。因此,高校针对这一问题也从各个方面进行了探索和研究,在短时间内取得了很多良好的成果。了解到了艺术对于学生们的重要性,因而进一步加强了对艺术的引导和探究,开设有关音乐的课程,让音乐走进校园、走进师生,让音乐的高雅深入人心,使师生得到艺术的熏陶。音乐凭其高雅、独特的魅力也受到了广大学生的普遍欢迎。如今,音乐艺术教育在高校已经成为必不可缺的一部分。
许多高校结合自身特点,开设了不同的音乐艺术课程,让孩子们在激发兴趣的同时感受艺术的独特魅力,多方面展开创新性的实践。高校丰富的艺术社团也给艺术的传播带来了一定的便利性,学生们更愿意主动参加学生社团,学生们在相互之间的沟通中可以更好地感受音乐艺术的魅力,这样能够更好地加深学生们对艺术的感受,拓展人际关系,结识更多志同道合的同学,从而形成良好的艺术教育环境,促进校园艺术文化的发展。
为了能够更好地促进音乐艺术教育的发展,不少著名的音乐家选择走进校园,与学生们面对面沟通,让孩子们减少对于艺术的陌生感,拉近与音乐艺术之间的距离。
二、高校音乐教育管理的模式
因为起步较晚等种种原因,导致高校音乐教育在管理模式方面还存在很多难以忽视的问题。这些问题在一定程度上影响了音乐教育管理的完整性和发展性,在师资管理、教学管理等方面还是处于盲目探索的阶段。这主要归结为教师授课生硬、与学生的沟通不够,导致学生的兴趣不高等。
高校领导不够重视艺术课程,无法和文化课程相提并论,也忽视了音乐艺术的重要性。主要表现为设施投入不够、环境不好、学生课堂学习的氛围不好等。有的高校甚至还没有专门的音乐教室和课程。此外,课程也不够详细,没有因人而异。然而像文化课,比如英语或者数学,孩子们会根据成绩分为ABC三个不同等级的班级。学习音乐专业也同样需要把等级和课程分清楚。孩子们在特定的阶段学的东西是不一样的,教学内容也要随着改变。高校艺术教师数量也不足,学历总体不高,教育水平不高。大部分音乐老师都不是音乐专业出身,很多音乐老师甚至是兼职,或者是一些艺术团里面的老师。这样难以保证教学质量,使得教学水平参差不齐。甚至还有一些高校虽然开设了音乐课程,但只有极少数的时间才会上课。最后是理论和实践没有很好地结合,没有专门统一的管理模式。老师作为直接的授课者,经验往往不足,教学内容和教材也没有得到统一,导致学生的学习进度有所差异。
(一)学校领导重视,提高师资水平
学校领导应该投入资金去完善基础设施建设,重视音乐艺术教育的发展。比如高校给音乐老师提供钢琴、小提琴、大提琴等必备乐器。在老师演奏的时候,学生们也会对乐器产生好奇,从而促进自己的学习。良好的基础设施是课程实施的重要条件之一,高校领导应该重视音乐艺术专业在高校的发展,投入资金,增强师资力量,带领教师学习新课程,提高专业知识水平,从而形成完整的教学体系,制定良好的学习计划。
(二)掌握多种教学形式,实施多样化教学
音乐教师是课程直接的管理者,也是课程开展的重要载体。解决了基础设施方面的问题后,就要考虑各种各样的教学问题。在高校音乐教学当中,学生们已经有了自我意识,对于音乐课程的学习比较自由散漫。随着教育内容越来越多元化和国际化,教师们也应该探索新的教学模式,尝试新的教学方法。在面对不同问题的时候,教师们应该从根源去分析,了解到学生们问题产生的根源,从而达到使学生取得进步的目的。国外音乐教育发展历史更久,对于我国具有很好的模范作用,不仅要从教学方式出发,还要学习如何培育良好的学习氛围和学习环境,让孩子们能够和谐相处,形成良好的班级作风。因此,教师要学习国内外的管理模式,使自己的课程多样化发展。
在学习国内外其他学校的管理模式时,教师们可以到其他学校参观,也可以自主学习国外课程,提高自己的授课能力和管理能力。在学习之后,将所获得的经验转化为自己的理解,结合本班同学的自身条件去开设新的课程。大部分教师在授课的时候讲究的都是经验型教育,很难实施自我创新,往往是采用传授式教学模式,以老师为主导,学生为被动接受体。随着新时代的发展,只有实现教学的多样化和现代化,才能够强化艺术的整体性,让教师有更多的发挥空间,提高教师授课的整体水平和质量。
(三)以人为本的管理模式,提高学生的艺术兴趣
高校老师在教育过程中,不仅仅要有较丰富的专业知识,还要有一定的思想文化素质和良好的心理状态。在教学的过程当中,教师应该考虑到高校学生自我意识成长得比较快,价值观念已经有了自主性的发展,特别是学生的个性得到了充分的体现。学生喜欢的课堂是平等的、自由的。教师在教学过程中一定要考虑到学生的心理活动,多沟通和理解,避免采用一些命令式的、强制性的教学方式。在传统教学模式当中,教师授课比较生硬和死板,带有强制性,导致学生们的兴趣大大降低,抑制了学生思想文化水平的提高,以及艺术创造的天性和个性的发展。比如在布置作业的时候,教师要考虑到学生对于本节课知识的掌握情况,在大部分同学都能接受的情况下布置作业,这样能够大大提高孩子们的学习兴趣和能力,获得一定的满足感和自豪感。如果盲目规定必须完成高难度作业,那会激发学生们的逆反心理,可能导致教学效果不佳。这就需要教师与学生保持亦师亦友的关系,用以人文本、以生为本的教育方式,让学生更好地接受教育思想,尊重课程,尊重老师,更好地进行学习。
教师可以采用鼓励式、幽默式的语言进行教学,让孩子们减少距离感。比如对于一些害羞的孩子,为了进一步拉近关系,可以聊聊家常,让孩子们感觉到老师的热情和主动。对于活泼的学生,可以在上课的时候点名回答问题,或者是开个小玩笑,活跃课堂氛围。这样的孩子在课堂当中能够踊跃发言,从而很好地带动课堂气氛。在检查作业的时候,也要从自身的经历出发,让孩子们体会到每次作业教会了自己什么东西,了解到这次作业的意义和目的在哪儿。比如在练习钢琴或者小提琴的时候,可以让孩子们先感受,激发学习兴趣,这样也可以更好地检验学生们对于钢琴或者小提琴的掌握情况,从而针对性地指导学生学习乐器。课后,教师可以积极地询问学生课堂上有什么问题,积极进行沟通。不断地交流和改正,是提高音乐教学质量的一个重要条件。对于基础不是很好的学生,不要进行命令式的施压,不要严厉地斥责学生。而是要进行耐心的指导,长久地陪伴学生,让学生们了解这门课程的魅力。要把被迫学习转变为主动学习,让学生成为课程的主导,增强参与感。
(四)增强师资力量,提高教师素质
很多高校的艺术老师都是艺术专业团队中的成员。整体来看,高校的艺术老师普遍比较年轻,大多毕业于本科、专科艺术院校。这样导致文化专业水平不够,教学质量不高。加上学生的数量比较多,年轻老师很难在保证教学质量的同时还保证学生的心理健康。这需要学校进行统一的培训指导。要增强师资力量,壮大师资队伍,引进著名的音乐教师进行指导和培训。此外,很多教师对于实践和理论不能进行很好的融合,有了丰富的专业知识,还需要拥有较强的实践能力。高校学生往往充满个性和独特性,教师们在传授知识的同时,需要定期关注学生的学习情况,一起交流讨论,对学生们有问题或困难的地方进行解答和帮助。教育机构也需要构建一套统一完整的教学体系,形成完整的教学计划和方案,供学校老师们共同使用。在教学过程中,进度和内容要有一致性,学校需要增强师资力量,扩充师资团队,吸引更多优秀人才,提高教师的整体素质。
三、结语
目前高校音乐教育专业有了一定的发展,但是现阶段整体管理模式还不够完善。学校需要提升重视程度,加大资金投入,完善基础设施建设,增强师资力量,以保证创设良好的教育环境,保证教师们教学的稳定性。教师们也需要实施多样化教学,结合国内外授课方式,创新自己的课堂模式。要建立以人为本的管理模式,提高学生对音乐学习的兴趣。教师还要在授课的同时提高自己的文化素养和专业水平,以实现理论与实践的相互配合和协同发展,并且要定期开展研讨会关心学生、帮助学生,这样才能够更好地促进音乐教育的发展。
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文章来源:孙磊.高校音乐教育专业有效管理模式探究[J].戏剧之家,2021(29):98-99.
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2022-03-09我要评论
期刊名称:音乐天地
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主管单位:中共陕西省委宣传部
主办单位:陕西省音乐家协会
出版地方:陕西
专业分类:艺术
国际刊号:1003-4218
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