摘要:《哈农钢琴指法练习》是钢琴练习者的一门必修课,由法国音乐教育家夏尔·路易·哈农专门为练习钢琴指法编著而成。笔者通过实践,剖析了《哈农钢琴指法练习》在儿童启蒙练习阶段中存在的问题,从单纯的练习指法到实际演奏中的应用,总结了几种有效的哈农练习方法,使练习更具趣味性,手指能力训练更加全面。
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《哈农钢琴练指法》(以下简称《哈农》)的原版序言中说到:“如果每只手的五个手指得到充分的均匀的训练,它们就能够演奏所有为钢琴而写的作品,那么,余下的仅仅是指法问题,然而人们毫无困难地找到解决这一问题的办法。”作者认为,指法的科学运用在钢琴演奏中有着至关重要的作用,就像幼儿学步,先学会站立、掌握平衡后,从步履蹒跚到疾步如飞,这一定是一个有序的过程。在教学中,笔者深刻感受到,在儿童启蒙阶段合理的练习事半功倍,不合理的练习功亏一篑。
一、儿童启蒙阶段演奏中普遍存在的问题
(一)力量不够,演奏手型不稳定
学琴儿童普遍年龄较小,存在手小、力量弱等问题。《哈农》的曲谱均为十六分音符,音符密集,而且篇幅较长,幼儿在练习过程中,通常弹奏几个小节后就开始出现掌关节塌陷、手指第一关节折指等问题,这样的手型成凹状,不能将手臂力量有效地传递到指尖,造成手臂、手腕的僵硬和手指的不灵活,进而影响到弹琴的速度和力度。
(二)演奏方式单一,枯燥乏味
大多数儿童练习指法时,都会采用高抬指的练习方式来锻炼手指的独立性和手型的稳定性,这种触键方式比较机械,弹出的音色刚劲有力,适合初期的练习。但是,钢琴的音色实则非常丰富,演奏曲目也种类繁多,需要运用到非常多的触键技巧,尤其是对于启蒙阶段的儿童,《哈农》重复性的技巧训练很容易被机械化练习取代。往往弹了几小节之后,琴童会注意力不集中,导致手指变形,不仅没有达到练习目的,反而出现各式各样的问题。加之,如果一味地强调技术训练,不关注听觉感受,会使儿童失去学琴的兴趣。
二、启蒙阶段的哈农练习的方式
《哈农》的练习曲目大概可以分成三个部分:第一部分,使手指灵活、独立、有力和用力均匀的预备练习(练习1-20);第二部分,为专门练习打好基础的高级练习(练习21-43);第三部分,为掌握高难度技巧的专门练习(练习44-60)。在实际练习过程中,教师应根据学生的具体情况,选择与其水平相适应的曲目以及合适的指法练习,给予学生正确的技巧指导。
(一)断奏练习
断奏(staccato),即断音弹奏法,是钢琴演奏中最基本、最简单的演奏方式之一,通常运用于刚接触键盘乐器的初学者。弹奏时,弹奏者在身体放松的前提下,手臂自然下垂在身体两侧,在钢琴上摆好正确的手型,通过大臂带动小臂,自然提起手腕,再由手腕带动手型自然下落至键盘,手指独立支撑,将手臂本身的重量通过“拎、转、落”三个动作传递至指尖,站稳。值得注意的是,如果第一指关节下落时力量过大,就会出现折指的现象。站稳后,可以适当以站立的手指为重心,在保证手型的情况下,上下、左右轻晃手腕,感受手腕放松的状态。腕部放松而有弹性的弹奏,奏出的音色均匀、清晰、颗粒性强;反之,音色则生硬刺耳。
(二)高抬指连音练习
钢琴家郎朗曾经说过,“慢练的时候一定要用高抬指,因为只有高抬指才能把声音弹透。包括未来要弹快速的曲子,也需要高抬指,但不是所有的曲子都需要高抬指。”高抬指贯穿于学琴的整个过程,正确的练习有助于手指能力的提高,一定程度上保证掌关节的肌肉稳定性,使得指关节得到有效的锻炼,弹奏更加自如。高抬指的前提是有一个稳定的手型,就像房子的结构,没有一个好的框架就无法承载更多的力量。儿童从断奏过渡到高抬指连音的练习可以分为两个阶段:
1.每个手指的自然独立抬起下落。在掌关节位置不变的情况下,自然提起第二指关节到最高位置,第一指关节保持不变,呈微微弯曲向下的状态。下落时,根据琴童本身手指力量的强弱去弹奏,不可追求声音响亮而过度使用力量,造成手指的变形。除了四指抬起时需要小指一同抬起,其他手指均独立完成抬和落,且每个手指落下后,都需要重新恢复到原手型,再开始下一个动作的练习。
2.手指组合高抬指。上行时,1指独立弹奏;2指带动3、4、5指同时抬起,下落时一起放回原位;3指带动4、5指同时抬起,下落时一起放回原位;4指带动5指同时抬起,下落时一起放回原位;5指独立弹奏。下行时,5指独立弹奏;4指带动2、3指同时抬起,下落时一起放回原位;3指带动2指同时抬起,下落时一起放回原位;2指独立弹奏;1指独立弹奏。
练习时遵循的方法也并非一成不变,在加深肌肉记忆的同时,更需要我们根据不同曲子的特点来选择相应的练习方法,发挥出高抬指练习的真正作用。
(三)贴键连奏练习
贴键连奏练习是另一种力量的传递练习,与高抬指训练相互联系,互为补充。贴键练习着重肩部和臂部重量的运用。20世纪最伟大的钢琴家之一戈多夫斯基(LeopoldGodowsky)强调,“指头紧靠在键盘上,尽量保持与键盘最小的距离,这就不会产生任何不必要的浪费动作,不仅不浪费而且节约力量,用这样的方法来弹奏,手、腕是很放松的,假如键盘从下面移开的话,手就会自然地向下落,因为手和臂都很放松。”
贴键练习应放在高抬指练习之后,练习过程中保持手臂与手指完全放松。练习之前可以让孩子们做手臂自然下垂的动作练习,然后逐个手指支撑,让其感受手臂自身的力量。练习时可借助桌子,整个手型可以稍舒展,手指尽量保持与接触面最近的距离,但是一定要离开琴键(桌面)。在手指交替的过程中,保持每个音的连贯,音与音之间没有间隙,过度自然,力度均匀。
贴键练习需要结合速度的训练,做到手指的抬与落几乎是同时进行的,比如上行时,1指下落,2、3、4、5指同时离开琴键(与琴键的距离尽量近),然后依次下落,在交替下落的同时,再依次抬起。整个过程,只有弹奏的手指在琴键上,其他的手指均在低处做好下一次落指的准备,同时手腕处保持平衡,不压低、不抬腕、不摇晃借力,把动作做到最简单、最有效,以保证快速弹奏时极简的运动。
此时可以与高抬指相结合进行交替练习,由慢到快,以建立手指力量的稳定性。用1拍=80-96的速度练习四组:第一组,以每个音4拍的速度弹奏,采用高抬指的指法,在极慢速的练习过程当中,可以观察手指的状态,感受发力点和力量的支撑点,及时调整肩膀、手臂、手腕、手指的放松,力求每个音都饱满清晰、有力均匀;第二组,以每个音2拍的速度弹奏,依旧采用高抬指的指法进行练习或换成贴键练习的指法,在手型稳定的前提下提速,感受提速后手臂是否放松、速度是否稳定、音色是否清晰等;第三组,以每个音1拍的速度弹奏,采用贴键练习指法,精简动作,为提速做准备;第四组,以1拍两个音的速度弹奏,感受发力的位置、指尖触键的位置,做到力度、音色、节奏都均匀。每组练习都可以重复几遍,达到练习该有的效果。
(四)力度变化练习
《哈农》练习者涵盖幼儿到成人,年龄跨度非常大。《哈农》的指法练习非常规整,便于记忆,但也由于太过规整,整个练习的过程显得枯燥乏味。《哈农》的指法练习虽然有效,但过于机械化,尤其对于儿童来说,会导致他们对练琴失去兴趣。因而,增加练习的趣味性十分必要。为达到更好的练习的效果,除了原始的技能练习,还可以增强乐句的歌唱性。原版的哈农没有任何的力度记号,笔者认为可以在练习过程中适当加入强弱对比。以《哈农》第1首为例(见图1),可以采用几种力度方式演奏:1.第一小节用f的力度,第二小节用P的力度,依次交替进行;2.一个小节内进行一组渐强(或者减弱)的练习;3.一小节内进行一次p-mf-p的练习。通过这样的练习,能加强手指的控制力,让乐句的表现力更加丰富。
(五)手指组合练习
手指控制力不只是个体间的独立性,还包括不同手指组合后的控制力练习。比如4指、5指力量较弱,那么通常会把这两个手指单独拿来出做一个交替演奏的练习,此种方式同样可以运用到《哈农》的练习中。以《哈农》第38条为例,此条练习是音阶的预备练习,原谱是十六分音符匀速弹奏,力量和音色都要求均衡。如果采用以上几种方式配合变奏练习,会事半功倍。练习过程中,可以按照需要练习的手指进行分类,例如以两个音为一个单位,练习相邻两个手指之间的快速切换,中间还包含一个快速转指,这样练习的好处就是可以在每组练习前提前做好预示,1、2指演奏完do和re的同时,3、1指做好准备保证手指的快速有力。中间过渡停留的时间练习者可自己把握,同时也要关注到手型,保证每个手指下去都是稳扎稳打,然后依次完成后面的练习。也可以三个音一组、四个音一组做预示练习,通过不同手指的组合,加强手指之间的控制力,把每种不同的组合弹得节奏均匀、音色清晰。
(六)加装饰音练习
如果说,以上的几种练习能使手指的能力更加全面,那么加装饰音练习则是让哈农音乐更具音乐性和歌唱性。以《哈农》第4首为例,在均速练习熟练以后,笔者在其中的一个音符上加入装饰音,如谱例(见图2)所示。在每小节的第六个音上,做一个上波音的练习,这样的演奏练习更加灵动、活泼。也可以将装饰音加在任意一个或两个音上,使内容更加丰满。还可以采用更加丰富的音乐织体,演奏出不同的音乐风格,例如华尔兹、爵士、巴赫、肖邦等。
《哈农》这本指法练习,通过浅显易懂的方式,对各手指进行了科学、系统和针对性的强化训练。小到初学儿童,大到著名大师,都会练习这本作品,可见它的非凡性。钢琴演奏不仅是一项技术训练,更是一门综合性的艺术,《哈农》的练习也离不开艺术的渲染,通过节奏、节拍、音色和旋律让练习者获得更好的触觉与听觉,让每一个儿童在学琴的过程中,保持对钢琴的热情、对音乐的热爱。
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